Συνήθως, οι βαθμολογίες των τεστ ανεβαίνουν, ανεβαίνουν και απομακρύνονται. Αλλά αυτόν τον Μάρτιο, οι βαθμολογίες για Supergirl Στην πραγματικότητα κατέρρευσε όταν τα DC Studios έκαναν ένα bakeoff, δοκιμάζοντας ανταγωνιστικές περικοπές από τον σκηνοθέτη Craig Gillespie και από το στούντιο, που διευθύνουν οι James Gunn και Peter Safran.
Ήταν μια στιγμή ακραίας απογοήτευσης για τους εμπλεκόμενους, καθώς το διακύβευμα ήταν μεγάλο, ιδιαίτερα για την DC. Supergirl θα ήταν ένα βασικό τεστ για το τμήμα της Warner Bros, καθώς η πρώτη του μεγάλου μήκους δεν έχει γραφτεί και σκηνοθετηθεί από τον Gunn, μετά την περσινή εναρκτήρια έξοδο, Υπεράνθρωπος.
Χρειαζόταν να δουλέψει για να αποδείξει ότι το στούντιο θα μπορούσε να επεκταθεί πέρα από τα έργα που σκηνοθέτησε ο Gunn, ο σκηνοθέτης της A-list πίσω από το Φύλακες του Γαλαξία κινηματογράφος, Ειρηνοποιός και The Suicide Squad — και το πολύ κοινό πρόσωπο της μάρκας.
Μήνες αργότερα, το Supergirl το αποτέλεσμα είναι πλέον γνωστό. Η ταινία, με πρωταγωνίστρια τη Milly Alcock ως χαρακτήρα τίτλου και προϋπολογισμού 180 εκατομμυρίων δολαρίων, συνετρίβη και κάηκε το πρώτο Σαββατοκύριακο, κερδίζοντας μόλις 37,1 εκατομμύρια δολάρια, ακόμη χαμηλότερα από τη βομβιστική βόμβα του 2024 με επίκεντρο την DC. Τζόκερ: Folie α Δυοπου άνοιξε στα 37,6 εκατομμύρια δολάρια και δεν έγινε από τους Gunn και Safran.
Και ενώ μια αποτυχία δεν χρειάζεται να είναι κατηγορητήριο για σχιστόλιθο, και έχουν υπάρξει κάθε είδους σκέψεις σχετικά με το γιατί απέτυχε η ταινία – ήταν ο Alcock σωστός για τον ρόλο; Ήταν ο Gillespie σωστός για την λήψη; Το κοινό έχει βαρεθεί τους υπερήρωες; Ήταν λάθος το άνοιγμα της ταινίας στα τέλη Ιουνίου; Ήταν πολύ υψηλός ο προϋπολογισμός; — η μοίρα του Supergirl μπορεί να έχουν σπαρθεί νωρίς.
Ο Gunn και ο Gillespie είχαν δημιουργικές διαφορές σχετικά με τη σκηνοθεσία της ταινίας, λένε πολλές πηγές The Hollywood Reporterκαι η ταινία δεν βρήκε ποτέ τη βάση της στη διαδικασία μετά την παραγωγή. Οι βαθμολογίες των τεστ, οι οποίες υπολογίζονται σε μια κλίμακα από 100 βαθμούς, δεν ξέφευγαν ποτέ από τη δεκαετία του ’60, σύμφωνα με πολλούς μυημένους. Ένας άλλος γνώστης είπε ότι η κορυφαία βαθμολογία της ταινίας ήταν 70.
«Δεν ήταν δημιουργικά ευθυγραμμισμένοι» είναι ο ευγενικός τρόπος να περιγράφεις τα πράγματα», είπε ένας από τους γνώστες.
Άλλοι μυημένοι αμφισβητούν αυτόν τον χαρακτηρισμό, λέγοντας ότι ο Gunn, ο Safran και ο Gillespie είχαν την κανονική ποσότητα υγιούς τριβής που έχει κάθε κινηματογραφιστής και στούντιο ως μέρος της διαδικασίας βελτίωσης μιας ταινίας. Και πολλές πηγές αναφέρουν ότι το δίδυμο σέβεται τους κινηματογραφικούς ρόλους του Gillespie, γνωστός για την καθοδήγηση της Margot Robbie σε μια υποψηφιότητα για Όσκαρ Εγώ, η Τόνια.
Τα γυρίσματα ολοκληρώθηκαν τον Μάιο του 2025 και ήδη από το φθινόπωρο του ίδιου έτους, το στούντιο και ο Gillespie γνώριζαν ότι η ταινία δεν λειτουργούσε. Αφού μια δοκιμαστική προβολή τον Δεκέμβριο αποδείχτηκε εντάξει, το στούντιο αποφάσισε να πάρει την κατάσταση στα χέρια του και ανέλαβε το post-production για να κάνει το δικό του κομμάτι. Ο Gunn επιστράτευσε επίσης τον συγγραφέα Jeremy Slater, ο οποίος είχε γράψει στο παρελθόν ένα μη δημιουργημένο χαρακτηριστικό βασισμένο στην ομάδα υπερήρωων της DC Η Αρχήγια να βοηθήσει στη διαδικασία μετά την παραγωγή.
Η έκταση της εμπλοκής του Slater δεν είναι ξεκάθαρη, αν και φαίνεται ότι βοήθησε στη συγγραφή σκηνών για μια εννέα ημερών λήψη πρόσθετων φωτογραφιών. Η πρωτότυπη σεναριογράφος Ana Nogueira παρέμεινε επίσης εμπλεκόμενη στη διαδικασία μετά την παραγωγή. Ένα θέμα στο παιχνίδι ήταν ο κορυφαίος αγώνας, ο οποίος αναδιαμορφώθηκε.
Άλλα ζητήματα με την ταινία είναι ασαφή, αλλά είναι γνωστό ότι η μουσική ήταν ένα βασικό σημείο τριβής. Από την πρώτη του Φύλακες του Γαλαξία στην ταινία, ο Gunn καθιερώθηκε ως ο κύριος του soundtrack της ταινίας και της πολύ σημαντικής βελόνας, κερδίζοντας επαίνους για την εύρεση του κατάλληλου τραγουδιού και την πτώση του την κατάλληλη στιγμή. Ο Gillespie έχει επίσης τη φήμη ότι συνδυάζει μουσική με ταινίες, όπως φαίνεται στο Κρουέλαη ταινία του του 2021 που έκανε την κακοποιό της Disney, Cruella de Vil, ως αντάρτη της πανκ ροκ στη σκηνή της μόδας του Λονδίνου.
Η ταινία είχε τουλάχιστον τέσσερις δοκιμαστικές προβολές, σύμφωνα με πηγές, με προβολές που πραγματοποιήθηκαν τον Δεκέμβριο του 2025 καθώς και τον Φεβρουάριο και τον Μάρτιο του τρέχοντος έτους. Και ενώ οι χρήστες και οι κριτικοί των μέσων κοινωνικής δικτύωσης βουλιάζουν με τη χρήση της ταινίας μιας διασκευής του τραγουδιού του Jimmy Eat World «The Middle», η μεγάλη πτώση στο τελικό σκηνικό στην προβολή του Φεβρουαρίου ήταν μια διασκευή του «Girls Just Want to Have Fun» της Cyndi Lauper. Αυτή η επιλογή τραγουδιού προήλθε από τον Gunn, αλλά τελικά εγκαταλείφθηκε για τη διασκευή του Jimmy Eat World, επίσης επιλογή του Gunn.
Η ταινία απασχολούσε δύο μοντέρ. Υπήρχε η Tatiana S. Riegel, η επί χρόνια συνεργάτης του Gillespie που επιμελήθηκε τη δική του Ο Λαρς και ο Πραγματικό κορίτσι, Εγώ, η Τόνιακαι Κρουέλα. Και υπήρχε ο Φρεντ Ράσκιν, ο μακροχρόνιος κόφτης του Γκουν που δούλευε σε όλα τα Φύλακες του Γαλαξία ταινίες και τη σειρά Gunn’s DC Ειρηνοποιός. (Ο Raskin είναι επίσης ο εκδότης του Quentin Tarantino.) Προσήχθη αργότερα στη διαδικασία και αποδείχθηκε βασικό όργανο στο σιγά σιγά βαρύ χέρι του στούντιο.
Υπήρχαν σημάδια ότι τα πράγματα πήγαιναν καλύτερα. Βαθιά μέσα στο χειμώνα, οι βαθμολογίες των τεστ βελτιώθηκαν και έφτασαν στα χαμηλά 70s. Ωστόσο, αντί να συνεχίσει να κουράζει σε αυτό το κομμάτι, το στούντιο αποφάσισε να αναγκάσει το ψήσιμο δημιουργώντας δύο κοψίματα, ένα από τον Gillespie και ένα από το στούντιο.
Δεν είναι σαφές ποιες σημαντικές διαφορές προέκυψαν, αλλά μια πηγή λέει ότι η έκδοση του Gillespie ήταν 11 λεπτά μεγαλύτερη και περιλάμβανε περισσότερο τον κακό, τον Krem, τον οποίο υποδύθηκε ο Matthias Schoenaerts. Όταν δοκιμάστηκαν οι δύο ανταγωνιστικές εκδόσεις, οι βαθμολογίες έπεσαν εκπληκτικά σημαντικά, αν και το στούντιο ήταν μπροστά από αυτό του Gillespie… αλλά μόνο κατά δύο βαθμούς, σύμφωνα με πηγές. Η εκδοχή του Gillespie σημείωσε ισχυρή βαθμολογία σε επιλογές τραγουδιών, ρυθμό και κακό. Αποκτώντας μια νίκη, έστω και μια μεσαία, το στούντιο επέλεξε το κομμάτι του για να βγει στους κινηματογράφους. Ένας γνώστης του στούντιο λέει ότι οι διαφορές δεν ήταν ιδιαίτερα έντονες.
Οι γνώστες του στούντιο περιγράφουν τη διαδικασία εμπρός και πίσω ως ρουτίνα, αλλά άλλοι, συμπεριλαμβανομένου ενός σκηνοθέτη franchise που μίλησε ανώνυμα για αυτήν την ιστορία, αλλά δεν συμμετείχε σε Supergirlείχε την αντίθετη άποψη.
«Συμβαίνει περισσότερο από όσο νομίζετε, αλλά δεν είναι φυσιολογικό», είπε ο κινηματογραφιστής του bakeoff. «Αν ένα στούντιο πρόκειται να βάλει χρήματα στη διαδικασία της δοκιμής, σημαίνει ότι αισθάνεται έντονα για ορισμένα πράγματα».
Η ταινία δεν δοκιμάστηκε ποτέ ξανά. (Σε σημείο σύγκρισης, το ακυρώθηκε Batgirl και το box office απογοήτευση Shazam! Οργή του Θεοί δοκιμάστηκε στη δεκαετία του ’60, όπως τα περισσότερα Supergirlτων δοκιμών.). Και από εκείνο το σημείο και μετά, αν ο Gillespie πίστευε ακράδαντα ότι κάτι έπρεπε να υπάρχει στην ταινία, έπρεπε να το υποστηρίξει, είπε μια πηγή.
“Ενώ Supergirl δεν ανταποκρίθηκε στις προσδοκίες μας στο box office, είναι απλώς ένα στοιχείο μιας ευρύτερης, μακροπρόθεσμης στρατηγικής στα DC Studios για την οποία παραμένουμε σίγουροι», δήλωσε ο Safran. New York Timesσηματοδοτώντας μια σπάνια φορά που ένας επικεφαλής στούντιο σχολίασε μια βόμβα το Σαββατοκύριακο των εγκαινίων.
Και από πολλές απόψεις, η στρατηγική παραμένει ανέπαφη. Παρά την οπισθοδρόμηση, ο Gunn και ο Safran θα συνεχίσουν να καθοδηγούν το πλοίο. Δεν είναι σαφές πότε έληξαν τα συμβόλαια του ντουέτου, αλλά πηγές πιστεύουν ότι είναι είτε το τέλος του 2026 είτε το τέλος του 2027. Μέχρι τότε, τα DC Studios θα έχουν κυκλοφορήσει όχι μόνο Clayfaceη συγκρατημένα προϋπολογισμένη ταινία τρόμου με επίκεντρο τον κακό του Μπάτμαν, αλλά και Ο άνθρωπος του αύριοτην οποία σκηνοθετεί ο Gunn αυτή τη στιγμή και η οποία αναμένεται να ανοίξει στις 9 Ιουλίου 2027. The Batman: Part IIαπό τον Matt Reeves, είναι επίσης σε παραγωγή και έχει ημερομηνία 1 Οκτωβρίου 2027, αλλά είναι χωριστά από το DCU.
Και ο Gunn θα συνεχίσει να ασκεί τις ιδέες του, ειδικά την τάση του να αναδεικνύει λιγότερο γνωστούς δευτερεύοντες χαρακτήρες. ΕΝΑ Υπεράνθρωπος Το spinoff που επικεντρώνεται στον Jimmy Olsen, τον οποίο υποδύεται ο Skyler Gisondo που κλέβει τη σκηνή, αποκτά μια κωμική εικόνα με τη σειρά mockumentary DC Crime που θα γυρίσει αυτό το φθινόπωρο.
Υπάρχει επίσης μια σειρά που επικεντρώνεται στον Mr. Terrific, τον οποίο υποδύεται Υπεράνθρωπος ο Edi Gathegi, που βρίσκεται σε ενεργό ανάπτυξη με τον Allan Heinberg (Ο Άμμος) γράφοντας τον πιλότο.
Αλλά SupergirlΗ αποτυχία του έβαλε εξονυχιστικά τα φώτα της δημοσιότητας στον Gunn, ο οποίος έχει τοποθετηθεί ως το πρόσωπο της εταιρείας όπως κανένας άλλος επικεφαλής στούντιο πριν, χάρη στην εκπληκτική του απόδοση στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και τα σχόλιά του στον Τύπο σχετικά με τον ποιοτικό έλεγχο.
Άλλοι επικεφαλής στούντιο, όπως ο Kevin Feige της Marvel ή η Pam Abdy της Warners, είναι γνωστό ότι εμπλέκονται δυναμικά στη διαδικασία μετά την παραγωγή. Κανείς, όμως, δεν είναι σκηνοθέτης που κάνει τις δικές του ταινίες ενώ παράλληλα διευθύνει ή συνδιοργανώνει ένα μεγάλο τμήμα στούντιο. Δεν υπάρχει σχεδόν κανένα σύγχρονο προηγούμενο (ο Steven Speilberg διευθύνει την Amblin, μια εταιρεία παραγωγής, όχι έναν βραχίονα στούντιο. Ο Rob Reiner ήταν συνεργάτης στο Castle Rock, μια οντότητα μεγάλης κλίμακας που διευθύνεται από τον Alan Horn. Πιο πρόσφατα, Παγωμένος Η σκηνοθέτης Jennifer Lee διηύθυνε τα Walt Disney Animation Studios μέχρι το 2024 πριν επιστρέψει για να επικεντρωθεί εκ νέου στη σκηνοθεσία.)
Η πρόκληση για τον Gunn, και κατά συνέπεια τα DC Studios, είναι να ακολουθήσει τη λεπτή γραμμή του να είναι φιλικός προς τον κινηματογραφιστή, εμπιστεύοντας ταυτόχρονα την ισχυρή καλλιτεχνική του άποψη που τον καθοδήγησε σε όλη του την καριέρα.
Τα DC Studios, ωστόσο, έχουν άλλες προκλήσεις που φαίνονται μεγαλύτερες από αυτές Supergirlη αποτυχία του ή η κακία του Brainiac. Υπάρχουν οι αγωνίες της επερχόμενης εξαγοράς της Warners από την Paramount του David Ellison.
Και ίσως η μεγαλύτερη πρόκληση για τον Gunn και τον Safran μπορεί να είναι η καθοδήγηση ενός στούντιο υπερήρωων, καθώς οι ταινίες με υπερήρωες δεν είναι πλέον αλεξίσφαιρο είδος για τους κινηματογραφόφιλους
«Ο Gen Z δεν νοιάζεται για τις ταινίες με υπερήρωες», σημείωσε ένας επικεφαλής του στούντιο. «Αυτό το είδος ανήκει στους millennials».
