Ο συγγραφέας-σκηνοθέτης Noah Hawley έχει ένα στυλ που έχει αναπτύξει τα τελευταία 16 χρόνια συνεργαζόμενος με τον μοντέρ Regis Kimble στις εκπομπές τους στο FX Fargo, Λεγεώνας και, τώρα, Εξωγήινος: Γη: Ποιος είναι ο μικρότερος αριθμός περικοπών που μπορούν να ξεφύγουν;
«Ο Νώε προσπαθεί να πει την ιστορία με τις λιγότερες περικοπές», λέει ο Kimble. «Του αρέσει να δίνει στο κοινό την ευκαιρία να αποσπάσει αυτό που θέλει από (μια σκηνή), αντί να ταΐζει αναγκαστικά την κάλυψη των ανθρώπων». Άλλη μια στιλιστική προτίμηση: να κρατάς πλατιές λήψεις και σπάνια να επιδίδεται σε κοντινά πλάνα. «Μένουμε φαρδύς σε πολλά σημεία και καθόμαστε σε σουτ για αρκετή ώρα», εξηγεί. «Χρησιμοποιούμε κοντινά πλάνα, αλλά τα κερδίζουμε από τη στιγμή που τα προσεγγίζουμε, αντί να έχουμε κάθε γραμμή διαλόγου σε κοντινό πλάνο».
Είναι ένα στυλ που μοιάζει κάπως με αυτό του Στάνλεϊ Κιούμπρικ, καθώς και των αδερφών Κοέν (οι τελευταίοι που, φυσικά, δημιούργησαν την αρχική θεατρική εκδοχή του Fargo). Είναι επίσης αρκετά κατάλληλο για μια σειρά τρόμου όπως Εξωγήινος: Γη. Υπάρχει κάτι ήσυχο ανησυχητικό σε μια λήψη που κρατιέται για μεγάλο χρονικό διάστημα ή είναι αρκετά φαρδιά ώστε να περιλαμβάνει πολλές περιοχές όπου μπορεί να κρυφτεί ένα πλάσμα.
Οι πλατιές λήψεις αποτελούν την υπογραφή της σειράς FX.
Ευγενική προσφορά του FX
Ωστόσο, παραδόξως, η απόκρυψη του διάσημου Xenomorph του franchise που σχεδιάστηκε από τον HR Giger δεν ήταν προτεραιότητα για τον Kimble, παρόλο που οι ταινίες του franchise προσπαθούσαν να ελαχιστοποιήσουν την παρουσία του τέρατος. «Όλοι έχουν δει τόσα πολλά από τον Ξενομόρφη, αυτή η γάτα είναι έξω από την τσάντα από το 1979», λέει ο Kimble, αναφερόμενος στο πρωτοποριακό του Ridley Scott. Αλλοδαπός.
Τούτου λεχθέντος, ζητήθηκε από την Kimble να μειώσει μια σκηνή με το πλάσμα – μια επίθεση σε έναν στρατιώτη στο επεισόδιο δύο που αποδείχθηκε τόσο θλιβερή, που ο Hawley το θεώρησε υπερβολικό ακόμη και για το FX. «Μειώσαμε τις λήψεις και σκοτεινιάσαμε μέρος του υλικού, οπότε δεν ήταν τόσο στο πρόσωπό σου», θυμάται η Kimble.
Συνολικά, ο Kimble κάνει τη δουλειά του να ακούγεται σχετικά απλή: “Εάν έχετε τρισδιάστατους χαρακτήρες με τους οποίους οι άνθρωποι μπορούν να ταυτιστούν και έχουν μια πιστευτότητα σε αυτούς – όλα ξεκινούν από αυτό”, λέει. «Αν είναι γραμμένο έτσι και έχει τραβηχτεί έτσι, τότε είναι απλά μια χαρά να κόψεις το υλικό».
Αυτή η ιστορία εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε ένα αυτόνομο τεύχος Ιουνίου του περιοδικού The Hollywood Reporter. Για να παραλάβετε το περιοδικό, κάντε κλικ εδώ για να εγγραφείτε.