Καθώς η μουσική βιομηχανία παλεύει με το πώς να ενσωματώσει και να εκτιμήσει το έργο της τεχνητής νοημοσύνης, το ένα τρίτο των καλλιτεχνών το χρησιμοποιεί ήδη για κάποια μορφή έμπνευσης.
Μια νέα μελέτη από το διάσημο Κολέγιο Μουσικής του Μπέρκλε της Βοστώνης διαπίστωσε ότι το 33 τοις εκατό των ερωτηθέντων «χρησιμοποιούν την τεχνητή νοημοσύνη για να δημιουργήσουν αρχικές ιδέες, μελωδίες ή κομμάτια αναφοράς που στη συνέχεια επεξεργάζονται ξανά». Ίσως ακόμη πιο εκπληκτικό, ένας αριθμός σχεδόν τόσο μεγάλος το έβαλε στο τελικό προϊόν – περίπου το 26 τοις εκατό των καλλιτεχνών «χρησιμοποιούν AI για πλήρη υποστήριξη κομματιών σε ολοκληρωμένη δουλειά».
«Αν είχαμε κάνει αυτή τη μελέτη πριν από 18 μήνες, αυτοί οι αριθμοί θα ήταν πολύ χαμηλότεροι», είπε ο Mark Ethier, ο οποίος βοήθησε στη διεξαγωγή της έρευνας. The Hollywood Reporter«Και από αυτή την άποψη είναι αρκετά σοκαριστικό».
Ένα κάπως μικρότερο ποσοστό, 18 τοις εκατό, θα παίξει με τα εργαλεία στη διαδικασία δημιουργίας, αλλά θα τα κρατήσει μακριά από το κομμάτι που κυκλοφόρησε.
Αλλά σε αντίθεση με τη συμβατική σοφία οι νεότεροι μουσικοί ήταν μείον πιθανόν να χρησιμοποιήσουν την τεχνητή νοημοσύνη: καλλιτέχνες που «μόλις άρχιζαν» χρησιμοποίησαν την τεχνητή νοημοσύνη με «οποιονδήποτε τρόπο» σε ποσοστό 56 τοις εκατό, ενώ οι δημιουργοί «πλήρους απασχόλησης» το έκαναν μέχρι το 92 τοις εκατό.
Η μελέτη διεξήχθη από το Berklee Emerging Artistic Technology Lab (BEATL), όπου ο Ethier υπηρετεί ως εκτελεστικός διευθυντής, στο πλαίσιο του AIMS: AI Music Summit που το σχολείο μόλις πραγματοποιήθηκε στην πανεπιστημιούπολη Τετάρτη-Παρασκευή και εστίασε στη μουσική AI σε βίντεο, σε αντίθεση με τους καλλιτέχνες που ηχογραφούν μόνο ήχους. οι αριθμοί φυσικά θα μπορούσαν να είναι διαφορετικοί σε αυτόν τον πληθυσμό.
Η μελέτη του Berklee διεξήχθη μεταξύ περισσότερων από 1.000 ατόμων που σχετίζονται με τη μουσική βιομηχανία, από καλλιτέχνες μέχρι έμποροι, επόπτες μουσικής και δημιουργούς βίντεο.
είπε ο Jim Lucchese, πρόεδρος της Berklee The Hollywood Reporter ότι έβλεπε τους αριθμούς ως απόδειξη όχι μόνο των έντονα διχασμένων απόψεων για την τεχνητή νοημοσύνη μεταξύ των καλλιτεχνών, αλλά και των διαφορετικών στάσεων ακόμη και εντός της ομάδας αυτών που ασπάζονται την τεχνολογία.
«Βλέπουμε ένα υψηλό επίπεδο ατομικής δημιουργικής εταιρείας όσον αφορά τον τρόπο με τον οποίο μπορεί να χρησιμοποιηθεί η τεχνητή νοημοσύνη διαφορετικά, από ένα εργαλείο σύνθεσης μέχρι απλώς να προωθήσετε τις δεξιότητές σας».
Η μελέτη έρχεται σε μια εποχή που η μουσική βιομηχανία αντιμετωπίζει πώς να χρησιμοποιήσει γενιές τεχνητής νοημοσύνης στο έργο και πώς θα πρέπει να αποζημιωθούν οι καλλιτέχνες όταν το κάνουν. Την Παρασκευή, η Αμερικανική Ομοσπονδία Μουσικών μήνυσε τη Universal Music Group και τη Warner Music Group για έναν διακανονισμό που έκαναν οι γίγαντες με τις εταιρείες μουσικής τεχνητής νοημοσύνης Suno και Udio, υποστηρίζοντας ότι οι δισκογραφικές «αρνήθηκαν να αποζημιώσουν τους μουσικούς των οποίων η δουλειά … τροφοδοτείται σε μηχανές AI για κέρδος».
Σύμφωνα με τη σημαντική μειοψηφία που το χρησιμοποιεί για αρχικές ιδέες, το 31 τοις εκατό των ερωτηθέντων στο Berklee χρησιμοποιούν την τεχνητή νοημοσύνη για τη «δημιουργία στίχων», πιθανώς σε ολοκληρωμένες εργασίες.
Ωστόσο, όσοι ενσωματώνουν τεχνητή νοημοσύνη στη μουσική τους μπορεί να περιορίζουν το δυνητικό κοινό τους. ΕΝΑ ΘΡΗ δημοσκόπηση του Frost School of Music από το φθινόπωρο διαπίστωσε ότι το 52 τοις εκατό των ερωτηθέντων «δεν ενδιαφέρονται» να ακούν μουσική από τους αγαπημένους τους καλλιτέχνες που φτιάχτηκαν με τη βοήθεια της AI.
Εκτός από τους καθιερωμένους καλλιτέχνες που πασπαλίζουν με τεχνητή νοημοσύνη στη δουλειά τους, τον περασμένο χρόνο έγιναν επιτυχίες από εντελώς συνθετικές πράξεις που δεν περιλάμβαναν κανένα παίξιμο οργάνων, από το Breaking Rust’s συντριβή της χώρας “Walk My Walk” στο Saxboy Billy’s electropop αίσθηση TikTok «Το τραγούδι του Πουέρτο Ρίκο».
Η μουσική βιομηχανία έχει πληγεί ιδιαίτερα από τις αλλαγές της τεχνητής νοημοσύνης, δεδομένης της μακράς ιστορίας της βιομηχανίας στην ενσωμάτωση νέων τεχνολογιών, καθώς και του γεγονότος ότι μια γενιά τεχνητής νοημοσύνης μπορεί να είναι πιο δύσκολο να εντοπιστεί από ό,τι σε ένα βίντεο, το οποίο προς το παρόν μπορεί μερικές φορές να κατέβει στην παράξενη κοιλάδα.
Οι υποστηρικτές υποστηρίζουν ότι η τεχνολογία και η δειγματοληψία αποτελούν από καιρό μέρος του ηχητικού τοπίου. Οι αντίπαλοι λένε ότι η κυκλοφορία μουσικής που προέρχεται, βασικά, από όσα έγραψε κάποιος άλλος δεν είναι ούτε πρωτότυπη ούτε ηθική.
Όπως συνέβη με τα podcast, τα βίντεο διαδραματίζουν αυξανόμενο ρόλο στην έναρξη μιας επιτυχημένης μουσικής καριέρας. Πάνω από το 75 τοις εκατό όσων ρωτήθηκαν από το Berklee είπαν ότι πιστεύουν ότι «διαμορφώνει άμεσα τα αποτελέσματα της σταδιοδρομίας».
