Η Phillips μπορεί να μην έκανε τόσο θόρυβο όσο άλλοι μεγάλοι οίκοι με σημαντικές ανακοινώσεις ακινήτων και αποστολών ενόψει των εκπτώσεων της φετινής σεζόν, αλλά οι επαγγελματίες της σίγουρα ήταν απασχολημένοι. Λευκά γάντια στις 19 Μαΐου Βραδινή πώληση μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης δημιούργησε συνολικά 115.216.700 $ σε 41 παρτίδες, επιτυγχάνοντας 100% πωλήσεις σε αξία και υπερδιπλασιάζοντας τα αποτελέσματα του περασμένου έτους. Λιγότερες από τις μισές παρτίδες ήταν εξασφαλισμένες με εγγυήσεις, γεγονός που υποδηλώνει ότι τα νέα κίνητρα προτιμησιακών προσφορών της Phillips που εισήχθησαν τον Ιούλιο του 2025 συνέβαλαν σημαντικά στα αποτελέσματα. Σύμφωνα με στοιχεία που αναφέρθηκαν τον Ιανουάριο, το 40% όλων των παρτίδων που πουλήθηκαν από την έναρξη του προγράμματος έχουν προσελκύσει τέτοιες προσφορές και στη βραδινή πώληση, περισσότερες από τις μισές παρτίδες έλαβαν προνομιακή προσφορά, με τους πλειοδότες να λαμβάνουν έκπτωση 4% από το ασφάλιστρο του αγοραστή ως αντάλλαγμα.
Ο Ρόμπερτ Μάνλεϊ, πρόεδρος της Phillips και παγκόσμιος επικεφαλής μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης, είπε ότι οι πωλήσεις ξεκίνησαν “με ένα χτύπημα” και οι τρεις κενές θέσεις ξεπέρασαν τις προσδοκίες. Saruman Thors δύο φίλοι Μια Cecily Brown του 2019 πωλήθηκε για $333.400 έναντι $180.000 έως $250.000, μια Cecily Brown του 2019 εκτινάχθηκε στα 670.800 $ έναντι εκτίμησης $300.000 έως $500.000, και μια σπάνια ζωγραφική από 1985. τιμή στα 4,2 εκατομμύρια δολάρια. Υπολογιζόμενο στα 1,2 έως 1,8 εκατομμύρια δολάρια, σημείωσε νέο ρεκόρ για ένα δισδιάστατο έργο του καλλιτέχνη.
Η πώληση απέφερε σταθερά αποτελέσματα εντός των εκτιμήσεων τόσο για το έργο του Μονέ όσο και για τα σύγχρονα και σύγχρονα έργα. Rue Vetheuil, εφέ χιονιού (ένα από τα κορυφαία μέρη της βραδιάς) πέτυχε 9,3 εκατομμύρια δολάρια, ακολουθούμενο από έναν αφηρημένο πίνακα του 1960 του Πατ Πάσλοφ, ο οποίος σημείωσε νέο ρεκόρ δημοπρασίας για έναν καλλιτέχνη στα 580.500 δολάρια, ένα έργο της Τζόαν Μίτσελ που πουλήθηκε για 6,9 εκατομμύρια δολάρια και ένα έργο του Πολ Σινιάκ. Les Diableres (Όλντενχορν και Μπέκα Μπεσόν)που έφτασε τα 2,3 εκατομμύρια δολάρια.
Από εκεί, ο Phillips δημιούργησε μια εξειδικευμένη περιφερειακή αγορά με έργα από τη συλλογή του Ambassador John L. Loeb Jr., ένα από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα ιδιωτικής δανέζικης τέχνης, με την πρώτη παρτίδα να έχει ήδη πωληθεί με επιτυχία στο Λονδίνο τον Μάρτιο. Προστατεύεται από την εγγύηση της PS Krøyer και την αμετάκλητη προσφορά Αυτοπροσωπογραφία που κάθεται δίπλα στο καβαλέτο στην παραλία Skagen Ξεπέρασε κατά πολύ τη μέτρια εκτίμηση των 300.000 έως 500.000 δολαρίων, φτάνοντας τα 1,3 εκατομμύρια δολάρια συμπεριλαμβανομένων των τελών, θέτοντας ένα νέο ρεκόρ δημοπρασίας για έναν Δανό μοντερνιστή. Ένα άλλο έργο από τη συλλογή του Wilhelm Hammershoi αναμενόταν να πουληθεί για 3,5 εκατομμύρια δολάρια, συμπεριλαμβανομένης της προμήθειας. Και τα δύο έργα φέρεται να αποκτήθηκαν από εξέχοντα ιδρύματα, με το πρώτο να προτείνεται ότι πήγε στην Ασία σε τηλεφωνική συμφωνία με τον στρατηγικό σύμβουλο Takako Nagasawa με έδρα το Τόκιο. Επόμενη παρτίδα, κλασικό Morandi νεκρή φύση Το έργο, με ημερομηνία 1947, πουλήθηκε για 2,3 εκατομμύρια δολάρια, συμπεριλαμβανομένων των αμοιβών, ξεπερνώντας τις υψηλές προσδοκίες. Δύο ακόμη έργα του Wilhelm Hammershoi από τη συλλογή προσφέρθηκαν αργότερα στη δημοπρασία, αυτή τη φορά με εκτιμώμενη τιμή 490.200 και 2,9 εκατομμύρια δολάρια, αντίστοιχα.
Ακολούθησαν και άλλοι κορυφαίοι ερμηνευτές της βραδιάς, αλλά γενικά προσγειώθηκαν εντός των προσδοκιών. Η Agnes Martin του 1985 πουλήθηκε για 4 εκατομμύρια δολάρια έναντι εκτίμησης από 3,5 έως 4,5 εκατομμύρια δολάρια. 16 τζακι Ξεκινώντας το 1964, ξεκίνησε με τιμή ανοίγματος 11 εκατομμυρίων δολαρίων και πέτυχε 16,2 εκατομμύρια δολάρια, έναντι προσδοκιών 12-15 εκατομμυρίων δολαρίων. Αυτή είναι η πέμπτη φορά μέσα σε 50 χρόνια που το έργο πωλείται σε δημοπρασία, με τελευταία πώληση στον οίκο Christie’s το 2023 για 25,9 εκατομμύρια δολάρια. Άλλος Γουόρχολ αυτοπροσωπογραφία (1966), που πούλησε για σχεδόν ρεκόρ 4,8 εκατομμύρια δολάρια, τα μπλουζ και τα σμαράγδια του με βαθιά αντίθεση 4 χρώματα της Μέριλιν (σειρά αναστροφής) (1979-1986) πωλήθηκε για 5,6 εκατομμύρια δολάρια. Εν τω μεταξύ, η λαμπερή αυτοπροσωπογραφία του Wayne Thiebaud του 1963, μια από τις λίγες αυτοπροσωπογραφίες που δημιούργησε ο καλλιτέχνης, με άλλα που βρίσκονται τώρα στις συλλογές ιδρυμάτων όπως η National Portrait Gallery του Smithsonian και η Εθνική Ακαδημία Σχεδίου, έφτασε τα 1,999,5 εκατομμύρια δολάρια έναντι εκτίμησης $1,999,500 εκατομμυρίων $. Επιπλέον, το εμβληματικό νέον του Glenn Ligon διπλή Αμερική 2 Πουλήθηκε για 2,7 εκατομμύρια δολάρια, συμπεριλαμβανομένων των τελών, υπερβαίνοντας την υψηλότερη εκτίμηση. Από την άλλη, τα αφηρημένα έργα του Γκέρχαρντ Ρίχτερ είναι σκούπαδημοσιεύτηκε το 1984, αλλά πουλήθηκε για 8 εκατομμύρια δολάρια, υπολείποντας την υψηλότερη προσφορά ακόμη και συμπεριλαμβανομένων των αμοιβών.
Αλλά είναι στην αγορά της υπερσύγχρονης τέχνης που η Phillips συνεχίζει να αποδίδει καλύτερα, όπως αποδεικνύεται από τα αποτελέσματα πρώιμης δημοπρασίας για τον Salman Toll. Μετά από ένα νέο ρεκόρ που σημειώθηκε στο Sotheby’s New Now Evening Sale την περασμένη εβδομάδα, οι πίνακες του Joseph Yeager του 2021 επίσης Υπάρχει ένα φως αλλά πάντα σβήνει Το τηλεφώνημα πυροδότησε έναν άγριο πόλεμο προσφορών μεταξύ επτά ειδικών της Phillips και τουλάχιστον 10 άλλους πλειοδότες, αυξάνοντας την τιμή από εκτιμώμενη τιμή 60.000 $ σε 80.000 $ έως $ 477.300, ένα νέο υψηλό ρεκόρ για τον ιδιαίτερα περιζήτητο ζωγράφο. Η Anna Wyant προσφέρθηκε εδώ μερικές παρτίδες αργότερα με τη δουλειά της στις αρχές του 2019, αλλά ακολουθούμενη από έξι πλειοδότες, συμπεριλαμβανομένου του Bernard Lagrange της Gagosian Art Advisory, ανακάλυψε ξανά το αποτέλεσμα σχεδόν 1 εκατομμυρίου δολαρίων που επιδίωκε, πουλώντας για 980.400 $ έναντι μιας μέτριας εκτίμησης από 380000 έως 500 $.
Ο Phillips συνεχίζει επίσης να διαδραματίζει βασικό ρόλο στην άνοδο της Olga de Amaral στην αγορά, σημειώνοντας ρεκόρ για τον καλλιτέχνη τον περασμένο Μάιο. χαμένη εικόνα 27 πωλήθηκε για 1,2 εκατομμύρια δολάρια, περισσότερο από 3,5 φορές τη χαμηλή εκτίμηση, ωθώντας την αγορά της πάνω από το όριο του 1 εκατομμυρίου δολαρίων. Αυτό το αποτέλεσμα επισκιάστηκε γρήγορα στον οίκο Christie’s τον περασμένο Νοέμβριο. H-town Πουλήθηκε για 3,1 εκατομμύρια δολάρια, σημειώνοντας νέο ρεκόρ δημοπρασίας για έναν Κολομβιανό καλλιτέχνη. Και οι τρεις οίκοι δημοπρασιών είχαν τουλάχιστον μία από τις πιο περιζήτητες χρυσές ταπετσαρίες της προς πώληση αυτή τη σεζόν και η δημοπρασία της Phillips ενθάρρυνε τον έντονο ανταγωνισμό μεταξύ των κινητών τηλεφώνων, πουλώντας για 1,3 εκατομμύρια δολάρια ή 1,7 εκατομμύρια δολάρια συμπεριλαμβανομένων των αμοιβών, σχεδόν τριπλάσια της εκτιμώμενης τιμής των 600.000 δολαρίων.
Ο Dane Jensen, ένας βετεράνος σύμβουλος τέχνης που έχει εμπλακεί ενεργά στην αγορά καλλιτεχνών από τα σπάργανά της, επεσήμανε πόσο δραματικά έχουν αλλάξει οι αντιλήψεις μέσα σε λίγα μόλις χρόνια. «Είναι εκπληκτικό το γεγονός ότι μια δραστηριότητα που βρισκόταν σε μεγάλο βαθμό εκτός της κύριας αγοράς τέχνης μόλις πριν από πέντε χρόνια έχει πλέον καθιερωθεί σταθερά ως μια πραγματική επιχείρηση blue chip αξίας 1 έως 2 εκατομμυρίων δολαρίων», είπε στον Observer μετά την πώληση. “Αυτό αντιπροσωπεύει μια πραγματική νίκη της αγοράς σε πολλά επίπεδα: για καινοτόμες πρακτικές που δεν ταιριάζουν απόλυτα σε καθιερωμένες ιστορικές αφηγήσεις τέχνης, για σημαντικές γυναίκες καλλιτέχνες του μεσαίου αιώνα και για την τέχνη της Λατινικής Αμερικής στο σύνολό της.” Jensen (Πώληση ολόκληρης της συλλογής) Ένα εξαιρετικό δείγμα της δουλειάς της θα κυκλοφορήσει στο Bonhams στις 20 Μαΐου, προσθέτοντας ότι ένα πιο ξεκάθαρο αποτέλεσμα για την καλλιτέχνιδα δεν έχει ακόμη έρθει.
Από το έργο της Joan Mitchell, τα επιτεύγματα των γυναικών καλλιτεχνών του 20ου αιώνα που είχαν παραβλεφθεί στο παρελθόν έχουν γίνει πιο εμφανή. Απλό χρώμα (1989) πουλήθηκε στην εκτιμώμενη περιοχή των 6,9 εκατομμυρίων δολαρίων, με τη Georgia O’Keeffe και την Helen Frankenthaler να ξεπερνούν τις προσδοκίες, την πρώτη να πωλείται για 1,7 εκατομμύρια δολάρια έναντι εκτίμησης 700.000-1 εκατομμυρίων δολαρίων και την Frankenthaler να πωλείται για 2,2 εκατομμύρια δολάρια έναντι μιας πολύ πιο μέτριας εκτίμησης των 600.000 $, με ξεκάθαρο αποτέλεσμα 000-80. Το σημερινό σόου της καλλιτέχνιδας στο Chelsea τονώνει περαιτέρω την αγορά της.
Ο Φίλιπς πρόσφερε επίσης ξανά έναν πίνακα ζωγραφικής του Τζάκσον Πόλοκ του 1948, άσπρο σε μαύρο, αφού η πώληση τον Νοέμβριο του 2024 ενεπλάκη σε δικαστικές διαμάχες αφού ο παραγωγός ταινιών Ντέιβιντ Μίμραν απέτυχε να πληρώσει το τίμημα κλεισίματος των 15,3 εκατομμυρίων δολαρίων. Με ανάθεση του αείμνηστου Robert Mnuchin, ο Phillips έβαλε το έργο σε αναμονή, το οποίο μπορεί να επωφελήθηκε από το θόρυβο γύρω από την πώληση της συλλογής του από τον Sotheby και την προσφορά του Christie’s των σημαντικών πινάκων drip του Pollock του SI Newhouse την ίδια χρονιά. Ωστόσο, προηγούμενες νομικές επιπλοκές φαίνεται ότι επηρέασαν τη ζήτηση και το έργο πωλήθηκε για μόλις 9,2 εκατομμύρια δολάρια σε έναν πελάτη που υπέβαλε προσφορά μέσω τηλεφώνου.
Συνολικά, τα αποτελέσματα της Phillips αποδεικνύουν τα οφέλη και την ασφάλεια των προσχεδιασμένων σεναρίων, με τους ειδικούς να εργάζονται σκληρά πριν από την πώληση για να αποφύγουν εκπλήξεις και να εξασφαλίσουν αρκετές προσφορές για να συνεχιστεί η παράσταση. “Είναι υπέροχο να βλέπεις πελάτες να δέχονται προσφορές προτεραιότητας από σεβασμό για αυτά τα υπέροχα έργα τέχνης. Αυτή είναι η πρώτη βιομηχανία για τη Phillips και δημιουργεί κίνητρο για πρώιμη αφοσίωση. Ως απόδειξη της δύναμής της, αυτή η απογευματινή έκπτωση σημείωσε σχεδόν εξαπλάσια αύξηση στις προσφορές πρόωρης πώλησης σε σύγκριση με πέρυσι”, δήλωσε ο Manley σε δήλωση μετά την πώληση.
Η σύμβουλος τέχνης Angelica Semmelbauer είπε ότι οι πωλήσεις της Phillips ήταν σταθερές σε ορισμένα τμήματα και καλλιτέχνες, αλλά έγιναν πιο επιλεκτικές και προσεκτικές, ειδικά με τους υπερσύγχρονους καλλιτέχνες. «Βλέπουμε μια διόρθωση, ειδικά στον τομέα των υπερσύγχρονων γυναικών καλλιτεχνών στην αγορά τέχνης», είπε στον Observer. «Το μεγάλο πλεονέκτημα για μένα είναι ότι όσον αφορά τη θεσμική υποστήριξη, υπάρχει περισσότερη κατανόηση και παιδεία για την αγορά της συνολικής πρακτικής και καριέρας ενός καλλιτέχνη και λιγότερο φρενήρεις αποκτήσεις με βάση τις τάσεις των τελευταίων ετών».
