Οι περισσότεροι άνθρωποι επισκέπτονται τη Ρώμη για την αρχαία ιστορία της και η πόλη σας επιτρέπει να ταξιδέψετε σε πολλές εποχές, από τη Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία και τις πρώτες μέρες της μέχρι το μπαρόκ, τη σύγχρονη και τη σύγχρονη εποχή. Όσον αφορά την αλληλεπίδραση μεταξύ της σύγχρονης τέχνης και των στρωμάτων του παρελθόντος που ενσωματώνονται στην τοπογραφία της πόλης, ο χώρος τέχνης ΦΟΡΩΦ είναι ίσως το καλύτερο παράδειγμα, τόσο ως προς την ιστορία ίδρυσής του όσο και ως προς το πρόγραμμα. Φέρνει τη σύγχρονη τέχνη στην καρδιά της αρχαίας Ρώμης και δημιουργεί ευκαιρίες για πλούσιο διάλογο γύρω από θέματα που επαναλαμβάνονται όχι μόνο μεταξύ διαφορετικών εποχών και αισθητικής, αλλά σε όλη την ιστορία του ανθρώπινου πολιτισμού.
Όταν ξεκινούν οι ανασκαφές για ένα νέο αναπτυξιακό έργο στη Ρώμη, είναι σχεδόν βέβαιο ότι θα ανακαλυφθούν ερείπια. Έτσι, όταν η Alda Fendi απέκτησε το Palazzo Roccagiovine, ακριβώς μπροστά από τη Στήλη του Τραϊανού, δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι το παρελθόν επανήλθε στην επιφάνεια μόλις ξεκίνησαν οι ανακαινίσεις. Το κτίριο στέγαζε ένα εργαστήριο τυπογραφίας για πολλά χρόνια, αλλά όταν οι ανασκαφές άρχισαν να μεταμορφώνουν τον χώρο στο μελλοντικό σπίτι της Alda Fendi Eperimenti, αρχαία μαρμάρινα δάπεδα άρχισαν να εμφανίζονται. Το ίδρυμα της Fendi τελικά βασίστηκε αλλού στην περιοχή Velabro, σε ένα ιστορικό συγκρότημα που αναπαλαιώθηκε από τον Jean Nouvel και τώρα μετατράπηκε στο πολυτελές ξενοδοχείο διαμερισμάτων και πολιτιστικό συγκρότημα Rhinoceros.
Αυτή η λεπτή τοποθεσία δίπλα στη Στήλη του Αυτοκράτορα Τραϊανού ανέλαβε η κόρη του Giovanna Caruso Fendi, η οποία εγκαινίασε το FOROF στα ερείπια αυτού που κάποτε ήταν σημαντικό τμήμα της Βασιλικής Ulpia, μέσα στο φόρουμ του Τραϊανού, ένα από τα συμβολικά κέντρα της ρωμαϊκής αυτοκρατορικής εξουσίας που σχεδίασε ο Απολλόδωρος της Δαμασκού. Ο υπόγειος χώρος του διατηρεί ένα ιδιαίτερο τμήμα της ανατολικής αψίδας με τα αυθεντικά πολυχρωμικά μαρμάρινα δάπεδα “Giallo Antico”, “Pavonazetto”, “Verde Africano” και, κυρίως, το μέρος όπου τελέστηκε το Manumiccio, η δημόσια πράξη για τους σκλαβωμένους ανθρώπους να ανακτήσουν την ελευθερία τους.
«Αυτό που με εντυπωσίασε από την αρχή δεν ήταν μόνο η αρχαιολογική αξία αυτού του χώρου, αλλά και η ικανότητά του να μιλάει στο παρόν», είπε ο Caruso Fendi στο Observer ενώ περιηγήθηκε στον χώρο. «Το να κατέβεις στα θεμέλια του καθεδρικού ναού της Ulpia σημαίνει να βυθιστείς στα βάθη της αρχαίας Ρώμης, αλλά και να σου επιτρέψεις να μπεις σε ένα βραχυκύκλωμα ανάμεσα στο παρελθόν, το παρόν και το μέλλον».
Μετά την ανακάλυψή του, ο Caruso Fendi ένιωσε ότι ήταν σχεδόν μια αποστολή να ανακτήσει αυτό το μοναδικό μέρος, το οποίο ήταν ανενεργό για περισσότερα από 15 χρόνια. Ο FOROF, που ξεκίνησε ως φιλανθρωπικό ίδρυμα το 2022, σχεδιάστηκε ως ένας μοναδικός υβριδικός πολιτιστικός χώρος όπου οι σύγχρονοι καλλιτέχνες προσκαλούνται σε μια άμεση συνάντηση με την ύπαρξη και την ιστορία της πόλης. Ο υπόγειος χώρος του FOROF, που ανακαινίστηκε από το IT’S Studio, φιλοξενεί επί του παρόντος μια έκθεση σύγχρονης τέχνης με βάση το πλαίσιο, που περιλαμβάνει τόσο πρόσφατα παραγγελθέντα έργα όσο και έργα ανασχεδιασμένα σε διάλογο με αρχαιολογικούς χώρους. «Το αρχαίο δεν είναι ένα υπόβαθρο· είναι μια ενεργή οντότητα που καθορίζει και μεταμορφώνει ό,τι το συναντά», τονίζει ο Caruso Fendi. «Το αποτέλεσμα είναι ένας χώρος όπου διαφορετικές προσωρινότητες –αρχαιολογικές, ανθρώπινες και γεωλογικές– επικαλύπτονται και αντηχούν χωρίς να ακυρώνονται η μία την άλλη». Κάθε έκθεση για συγκεκριμένο χώρο στο χώρο διαρκεί περίπου εννέα μήνες και ενεργοποιείται μέσω μιας σειράς μηνιαίων εκδηλώσεων που ονομάζονται επεισόδια. Πρόκειται για μια διεπιστημονική παραστατική παρέμβαση που εμπλέκει και προσκαλεί άλλους καλλιτέχνες.
Μέχρι σήμερα, έχουν δημοσιευτεί πολλά παραδείγματα που δείχνουν πώς οι σύγχρονες πρακτικές μπορούν να αναζωογονήσουν, να ενισχύσουν την αξία και ακόμη και να βοηθήσουν στη διατήρηση της αρχαίας κληρονομιάς. Ωστόσο, παρά την αυξανόμενη επικράτηση αυτών των πρακτικών, εξακολουθεί να υπάρχει σημαντική αντίσταση στην Ιταλία και τη Ρώμη, παρόλο που το διετές μοντέλο ενθαρρύνει μια συμβιωτική παρείσφρηση μεταξύ της προηγούμενης και της σύγχρονης κληρονομιάς. Ο Caruso Fendi το αποδίδει στις πολυεπίπεδες παραδόσεις της Ιταλίας, που συνδέονται με την ταυτότητα, οι οποίες συχνά γίνονται αντιληπτές ως κάτι που πρέπει να παγώσει στο χρόνο παρά να αναζωογονηθεί. Η πρόκληση του FOROF ήταν να δείξει ότι η ενεργοποίηση δεν σημαίνει αλλαγή, αλλά βαθύτερη κατανόηση. «Δεν πρόκειται για την επιβολή του εαυτού μας στην ιστορία, αλλά για τη δημιουργία νέων δυνατοτήτων για ερμηνεία», επιμένει. «Η σύγχρονη τέχνη έχει την ικανότητα να εγείρει ερωτήματα, να δημιουργεί προσωρινά βραχυκυκλώματα και να κάνει ξανά ορατό αυτό που τείνουμε να ξεχνάμε από συνήθεια».
Υποστηρίζει ότι η εργασία σε έναν αρχαιολογικό χώρο όπως ο καθεδρικός ναός της Ulpia απαιτεί απόλυτο σεβασμό, αλλά και προθυμία να αποδεχθεί ότι η ιστορία δεν είναι ποτέ σιωπηλή. Κάθε παρέμβαση ανά τόπο προκύπτει από έναν συνεχή διάλογο με τον τόπο και τις αναμνήσεις του.
Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα είναι η τρέχουσα εκπομπή «INFRASUPRA» της Alicja Kwade. Σε αυτό, ο διεθνώς αναγνωρισμένος καλλιτέχνης με έδρα το Βερολίνο της Πολωνίας, εμπλέκεται σε έναν προσεκτικά βαθμονομημένο διάλογο τόσο με τη φύση της ιστορίας όσο και με τον χώρο, σκηνοθετώντας συγκρούσεις μεταξύ χρονικών και χωρικών διαστάσεων σε θεατρικά διαστρωματωμένα πεδία του αρχαιολογικού, γεωλογικού και κοσμικού χρόνου. Το Quaid γλυπτά σε διαφορετικές κλίμακες, υλικά και προσωρινότητες, αντιμετωπίζοντας το μέρος ως υλικό και μεταφορικό.
Αυτό είναι το τέλειο μέρος για έναν καλλιτέχνη όπως ο Quaid, ο οποίος έχει από καιρό εξερευνήσει και αμφισβητήσει τον ιστό της πραγματικότητας, τα πλαίσια που οι άνθρωποι κατασκεύασαν για να διαχειριστούν, να διαμορφώσουν και να προσπαθήσουν να συγκρατήσουν την ανεξέλεγκτη, εντροπική φύση όλων των φαινομένων που εξαφανίζονται με την πάροδο του χρόνου στην καθημερινή ζωή. Κατασκευάζοντας γλυπτά και εγκαταστάσεις που προτείνουν νέους τρόπους συνύπαρξης με τον άνθρωπο και τη φύση, ο Kwade αποκαλύπτει πώς η αρχιτεκτονική, η μηχανική, τα μαθηματικά, η ιστορία, ακόμη και η αίσθηση του χρόνου είναι ανθρωποκεντρικά. Με άλλα λόγια, οι εννοιολογικές δομές που επινοήθηκαν για να φιλοξενήσουν ένα σύμπαν σε συνεχή κίνηση, που διαμορφώνεται από την αδιάκοπη κυκλοφορία της ύλης και της ενέργειας, είναι αδιάφορες για την επιθυμία μας για μονιμότητα, κλίνοντας αντίθετα προς την αστάθεια, τη φθορά και την τύχη.
|
”υποδομή παραπάνω” |
Η κύρια εγκατάσταση περικλείει τη δυναμική συνάντηση μεταξύ του ανθρώπινου χρόνου, του αρχαιολογικού χρόνου, του γεωλογικού χρόνου και του κοσμικού χρόνου. Μέσα στην αρχαιολογική σφαίρα, αυτή η παρέμβαση ενισχύει τη δραματική διαστρωμάτωση της ύλης και της αντίληψης. Η μαύρη τσόχα τονίζει τα κενά στο αρχικό μαρμάρινο δάπεδο, κάνοντας αυτά τα αρχαία συντρίμμια να μοιάζουν με νησιά σε μια σκοτεινή λίμνη ή με ουράνια σώματα αιωρούμενα στο διάστημα. Ό,τι είναι αρχαιολογικό γίνεται ξαφνικά κοσμικό. Είναι ένας άλλος κόσμος που αιωρείται μεταξύ χρόνου και χώρου, διατηρημένος σε μια ασυνήθιστη ηρεμία. Στο πρώην Αίθριο της Ελευθερίας, όπου κάποτε τελούνταν η λατρεία, βαρύ φως Έχει σχεδόν αστρικό φορτίο. Οι αιωρούμενες πέτρες μοιάζουν με αστερισμούς, γαλαξίες ή σταθμισμένες σκέψεις, που βρίσκονται σε μια αδύνατη ισορροπία μεταξύ διαφορετικών δυνάμεων. Σε ένα έργο που μεταφέρει τη μάζα και τη βαρύτητα τόσο σε φιλοσοφικά όσο και σε πνευματικά ερωτήματα, ο Kwade φαίνεται να ρωτά αν η ανθρώπινη ιστορία μπορεί να γίνει κατανοητή μόνο από την ανθρώπινη προοπτική ή αν χρειάζεται να επανεξεταστεί σε ένα ευρύτερο σύμπαν στο οποίο κάθε δομή, σώμα και πολιτισμός είναι μόνο μια προσωρινή διάταξη της ύλης. Ακόμα και οι σκιές που ρίχνουν οι πέτρες αισθάνονται σαν φαντάσματα. Είναι τα απομεινάρια ενός εξαφανισμένου συστήματος πίστης, δύναμης και εργασίας που κάποτε πέρασε από τον τόπο.
Στο επίκεντρο της παράστασης βρίσκονται ερωτήματα αντίληψης και χρόνου. Ο Caruso Fendi το περιγράφει ως μια πρόσκληση να ξανασκεφτούμε τη σχέση μας με την ιστορία και το παρόν. Αυτό θέλει από τον ΦΟΡΟΦ. Ένα μέρος όπου το παρελθόν συνεχίζει να δημιουργεί το μέλλον μέσα από το όραμα των σύγχρονων καλλιτεχνών, ένα μέρος όπου η κληρονομιά δεν αποκρυσταλλώνεται αλλά επιστρέφει συνεχώς στην κυκλοφορία μέσω νέων μορφών εμπειρίας, ευαισθησίας και σκέψης.
Οι προηγούμενες σεζόν του προγραμματισμού του FOROF έφεραν άλλους διεθνείς καλλιτέχνες σε διάλογο με την πυκνή και πολυεπίπεδη ιστορία του ιστότοπου, συμπεριλαμβανομένων των ασεβών αυστριακών συλλογικών Geritin, Augustus Serapinas, Alex Cecchetti και Thomas Doxiadis. Το έργο θα δημιουργήσει επίσης νέες ευκαιρίες για ενασχόληση με τις τοπικές κοινότητες, ιδιαίτερα το νεανικό κοινό, την οικοδόμηση γνώσης και την εκτίμηση της κληρονομιάς. Αυτή η επιθυμία για εκπαίδευση και ευαισθητοποίηση είναι εμφανής στον ίδιο τον επισκέπτη, ο οποίος καλεί τους επισκέπτες να εμβαθύνουν στην ιστορία του τόπου πριν συναντήσουν σύγχρονα έργα.
Από την αρχή, ο Caruso Fendi οραματίστηκε το FOROF ως ένα μέρος για να γνωρίσετε, όχι απλώς να επισκεφθείτε. «Με ενδιέφερε να δημιουργήσω έναν χώρο συγκέντρωσης, κοινωνικοποίησης και ενεργού συμμετοχής, εμπνευσμένο από το πνεύμα των ιστορικών καφέ της πρωτοπορίας του 20ου αιώνα, από το Cabaret Voltaire μέχρι το Bal Tic Tac του Giacomo Balla και το μεταπολεμικό Art Club της Ρώμης», λέει. “Αυτά ήταν μέρη όπου καλλιτέχνες, διανοούμενοι και απλοί άνθρωποι μοιράζονταν ιδέες, εμπειρίες και οράματα. Εξαιτίας αυτού, το κοινό στο FOROF δεν ήταν ποτέ απλώς ένας θεατής.”
Επιπλέον, το FOROF δεν σχεδιάστηκε ως ιδιωτικό ίδρυμα, αλλά ως έργο που χτίστηκε μέσω του SRL Società Benefit, μιας σχετικά νέας νομικής μορφής διαθέσιμης σε πολιτιστικούς οργανισμούς στην Ιταλία. Για τον Caruso Fendi, αυτή η επιλογή αντανακλά την επιθυμία να δημιουργήσει θετικό κοινωνικό αντίκτυπο και κοινή αξία μέσω πολιτιστικών δραστηριοτήτων. «Για να διασφαλίσουμε ότι το FOROF παραμένει ένα μέρος προσβάσιμο, ανοιχτό στο διάλογο και ικανό να δημιουργήσει μόνιμες συνδέσεις με γειτονιές και κοινότητες, αποφασίσαμε να επανεπενδύσουμε όλα τα έσοδα που παράγονται σε έργα τέχνης και πολιτισμού». Αυτή η νομική και επιχειρηματική δομή καθιστά επίσης τα κοινά ενδιαφερόμενα μέρη, διευκολύνοντας νέες μορφές μικροπατρωνίας και συγκέντρωσης κεφαλαίων που επικεντρώνονται στη συμμετοχή της κοινότητας.
Σύμφωνα με τον Caruso Fendi, η αντίδραση του κοινού ήταν έκπληξη. Γύρω από τον FOROF έχει σχηματιστεί μια οριζόντια κοινότητα, που αποτελείται από κατοίκους, ακαδημαϊκούς, τουρίστες, περιστασιακούς επισκέπτες και νέους που αναζητούν νέες εμπειρίες. “Αυτή η αλλαγή είναι ίσως το πιο σημαντικό αποτέλεσμα: μια στροφή από μια επίσκεψη σε μια σχέση. Θέλω ο FOROF να επηρεάσει τις απόψεις των ανθρώπων πάνω από όλα. Μέσω της τέχνης και του πολιτισμού, να απελευθερώσω το βλέμμα όσων πατούν εδώ. Αυτός είναι ίσως ο πιο σημαντικός στόχος: να διδάξουμε τους ανθρώπους να παρατηρούν την κληρονομιά όχι ως κάτι μακρινό ή ακίνητο, αλλά ως ζωντανή ουσία, ικανή να μιλήσει στο παρόν.”