Για γενιές, πιανίστες και δάσκαλοι μουσικής επέμειναν ότι το άγγιγμα ενός ερμηνευτή μπορεί να αλλάξει τον χαρακτήρα του ήχου ενός πιάνου. Οι σκεπτικιστές υποστήριξαν ότι μόλις ένα σφυρί πιάνου χτυπήσει μια χορδή, ο τόνος που προκύπτει καθορίζεται σχεδόν εξ ολοκλήρου από το ίδιο το όργανο. Τώρα, μια σημαντική επιστημονική μελέτη δεν έχει ακόμη παράσχει κάποια σαφή στοιχεία ότι οι πιανίστες μπορούν να διαμορφώσουν το ξύλο του πιάνου απλά με την αφή.
Το Ινστιτούτο NeuroPiano και η Sony Computer Science Laboratories, Inc. Ερευνητές με επικεφαλής τον Δρ. Shinichi Furuya χρησιμοποίησαν τεχνολογία ανίχνευσης εξαιρετικά υψηλής ταχύτητας για να αποκαλύψουν τις κρυφές κινήσεις πίσω από το εκφραστικό παίξιμο πιάνου. Τα ευρήματά τους, δημοσιεύθηκαν Πρακτικά της Εθνικής Ακαδημίας Επιστημών (PNAS), υποδηλώνει ότι οι λεπτές κινήσεις των δακτύλων και των χεριών ενός πιανίστα επηρεάζουν τον τρόπο με τον οποίο οι ακροατές αντιλαμβάνονται ιδιότητες όπως η φωτεινότητα, η βαρύτητα και η διαύγεια στις μουσικές νότες.
100 χρόνια συζήτησης για τους ήχους του πιάνου
Το ερώτημα αν οι πιανίστες μπορούν πραγματικά να αλλάξουν την χροιά με την αφή συζητήθηκε από τις αρχές του 20ου αιώνα. Αν και οι μουσικοί συχνά περιγράφουν τους τόνους ως ζεστούς, σκοτεινούς, φωτεινούς ή βαρείς, πολλοί επιστήμονες πιστεύουν ότι αυτές οι διαφορές οφείλονται κυρίως σε αλλαγές στην ένταση και στο χρόνο αντί να είναι ψυχολογικές ή να αγγίζουν τον εαυτό τους.
Η νέα έρευνα αμφισβητεί αυτή την υπόθεση.
Χρησιμοποιώντας ένα προσαρμοσμένο σύστημα ανίχνευσης χωρίς επαφή που ονομάζεται Hackkey, η ομάδα κατέγραψε τις κινήσεις και των 88 πλήκτρων του πιάνου με ταχύτητα 1.000 καρέ ανά δευτερόλεπτο και με μικροσκοπική χωρική ακρίβεια. Ζητήθηκε από είκοσι διεθνώς αναγνωρισμένους πιανίστες να παίξουν νότες δημιουργώντας σκόπιμα αντίθετες τονικές ποιότητες, συμπεριλαμβανομένων φωτεινών έναντι σκοτεινών και ανοιχτόχρωμων έναντι βαρέων ήχων.
Τα αποτελέσματα έδειξαν ότι οι ακροατές αναγνώρισαν με συνέπεια τα επιδιωκόμενα ηχοχρώματα. Αυτό ίσχυε ακόμη και για άτομα χωρίς μουσική εκπαίδευση. Οι επαγγελματίες πιανίστες ήταν ιδιαίτερα ευαίσθητοι στις διαφορές στα τεστ ακρόασης.
Κίνηση κρυμμένη πίσω από τη μουσική έκφραση
Οι ερευνητές ανακάλυψαν ότι μόνο μια χούφτα ιδιαίτερα συγκεκριμένα κινητικά χαρακτηριστικά συνδέονται στενά με τις αλλαγές στην αντιληπτή χροιά. Αυτό περιλάμβανε μικρές αλλαγές στην επιτάχυνση, το χρόνο και τον συντονισμό μεταξύ των χεριών.
Ένα ιδιαίτερα σημαντικό εύρημα ήταν ότι η αλλαγή ενός χαρακτηριστικού μεμονωμένης κίνησης μπορεί να αλλάξει αξιόπιστα τον τρόπο με τον οποίο οι ακροατές περιγράφουν τους ήχους. Αυτό παρείχε άμεσες ενδείξεις ότι η ίδια η αφή παίζει έναν αιτιολογικό ρόλο στο σχηματισμό της χροιάς, αντί να συνοδεύεται απλώς από άλλες μουσικές επιρροές όπως η ένταση ή το τέμπο.
Η έρευνα περιγράφει αυτές τις ωραίες χειρονομίες ως μέρος μιας κοινής κινητικής δεξιότητας που αναπτύχθηκε μέσα από χρόνια προηγμένης εκπαίδευσης στο πιάνο. Σύμφωνα με τους ερευνητές, αυτό σημαίνει ότι η τέχνη πίσω από τους τόνους του πιάνου δεν είναι απλώς μεταφορική ή υποκειμενική. Βασίζεται σε μετρήσιμη σωματική δραστηριότητα.
Όπως εξηγεί ο Δρ Furuya, το έργο βοηθά να φέρει μακροχρόνιες καλλιτεχνικές γνώσεις στον κόσμο της επιστήμης. Τα αποτελέσματα υποστηρίζουν αυτό που πολλοί πιανίστες πίστευαν εδώ και δεκαετίες, ενώ προσφέρουν επίσης μια σαφέστερη κατανόηση του τρόπου με τον οποίο η δεξιοτεχνική κίνηση δημιουργεί συναισθηματικές και αισθητικές εμπειρίες στη μουσική.
Γιατί τα ευρήματα έχουν σημασία πέρα από τη μουσική
Τα εφέ εκτείνονται πέρα από την αίθουσα συναυλιών.
Η ερευνητική ομάδα πιστεύει ότι αυτές οι ανακαλύψεις θα μπορούσαν τελικά να μεταμορφώσουν τη μουσική εκπαίδευση καθιστώντας ευκολότερη τη διδασκαλία και την απεικόνιση εκφραστικών τεχνικών. Αντί να βασίζονται αποκλειστικά σε ασαφείς οδηγίες όπως «παίξε ζεστά» ή «χρήση ελαφρύ άγγιγμα», τα μελλοντικά συστήματα προπόνησης μπορεί να είναι σε θέση να δείξουν στους μαθητές τις σωστές σωματικές κινήσεις που σχετίζονται με συγκεκριμένες τονικές ιδιότητες.
Τα ευρήματα μπορεί επίσης να επηρεάσουν την επιστήμη αποκατάστασης, τη νευροεπιστήμη, τη ρομποτική και την αλληλεπίδραση με τον ανθρώπινο υπολογιστή. Η μελέτη υπογραμμίζει πώς ο προηγμένος κινητικός έλεγχος μπορεί να διαμορφώσει την ίδια την αντίληψη, παρέχοντας ενδείξεις για το πώς ο εγκέφαλος ενσωματώνει την κίνηση και την αισθητηριακή εμπειρία.
Ερευνητές σε συναφείς τομείς ήδη εξερευνούν τεχνολογίες εμπνευσμένες από την εκφραστική μουσική απόδοση. Οι πρόσφατες εργασίες στην τεχνητή νοημοσύνη και τη μουσική τεχνολογία επικεντρώθηκαν στη μοντελοποίηση των ηχοχρώσεων, στη δημιουργία ρεαλιστικών κινήσεων πιάνου και στη δημιουργία συστημάτων που μπορούν να αναπαράγουν λεπτές εκφραστικές αποχρώσεις στην απόδοση.
Μερικοί επιστήμονες πιστεύουν ότι αυτό θα μπορούσε τελικά να οδηγήσει σε πιο εκφραστικά ψηφιακά όργανα, έξυπνα εργαλεία εκπαίδευσης και ακόμη και συστήματα αποκατάστασης που χρησιμοποιούν τη μουσική κίνηση για να βελτιώσουν την επιδεξιότητα και τον συντονισμό.
Η επιστήμη της δημιουργικότητας
Η μελέτη συμβάλλει σε μια αυξανόμενη επιστημονική προσπάθεια για την κατανόηση της ίδιας της δημιουργικότητας.
Για δεκαετίες, η έρευνα για την αντίληψη στη μουσική έχει επικεντρωθεί κυρίως σε μετρήσιμα στοιχεία όπως το ύψος, τον τονισμό και τον ρυθμό. Το timbre είναι πολύ πιο δύσκολο να μελετηθεί επειδή περιλαμβάνει υψηλό επίπεδο αισθητηριακής ερμηνείας και συναισθηματικής απόκρισης.
Προσδιορίζοντας τις συγκεκριμένες φυσικές δράσεις που σχετίζονται με την αντίληψη του ξύλου, οι ερευνητές άνοιξαν την πόρτα στη μελέτη του πώς η καλλιτεχνική έκφραση αναδύεται από την αλληλεπίδραση μεταξύ σώματος, εγκεφάλου και ήχου.
Το έργο είναι μέρος ενός ευρύτερου κινήματος που μερικές φορές αποκαλείται «δυναφορμική», η επιστήμη της μουσικής απόδοσης. Οι υποστηρικτές πιστεύουν ότι θα μπορούσε τελικά να βοηθήσει τους μουσικούς να προπονηθούν πιο αποτελεσματικά, να αποφύγουν τραυματισμούς και να ξεπεράσουν τους σωματικούς περιορισμούς που συχνά συνοδεύουν χρόνια έντονης πρακτικής.
Ο ενθουσιασμός γύρω από τις αποστολές προέρχεται από κάτι περισσότερο από την απλή επίλυση ενός παλιού μουσικού μυστηρίου. Αποκαλύπτει ότι μέρος της συναισθηματικής δύναμης της μουσικής μπορεί να προέλθει από κινήσεις που είναι σχεδόν ανεπαίσθητες, αλλά αρκετά ακριβείς ώστε οι ανθρώπινοι ακροατές να νιώσουν τη διαφορά.
