Ο Στίβεν Σπίλμπεργκ είναι το μυαλό πίσω από μερικές από τις μεγαλύτερες και πιο αξιόλογες ταινίες στην ιστορία του Χόλιγουντ, από υπερπαραγωγές όπως π.χ. Jurassic Park, ET ο Εξωγήινοςο Franchise Indiana Jones σε βραβευμένους με Όσκαρ όπως Λίστα του Σίντλερ και Σώζοντας τον Στρατιώτη Ράιαν. Η τελευταία του ταινία, Ημέρα Αποκάλυψης, έφτασε στις 12 Ιουνίου, περισσότερα από 50 χρόνια αφότου εφηύρε το είδος blockbuster με Σαγόνια.
Ωστόσο, ένα ζευγάρι άγνωστων κινηματογραφιστών έγινε η ιστορία έκπληξη του καλοκαιριού, με την άνοδο των Gen Z YouTubers Curry Barker (Εμμονη ιδέα) και Κέιν Πάρσονς (Backrooms). Ονομάστε το μια στιγμή αλλαγής γενεών στο Χόλιγουντ.
Μέσα σε αυτό το σκηνικό, The Hollywood Reporter πέρασε ένα απόγευμα Κυριακής στο Washington Square Park της Νέας Υόρκης, ένα κοινό στέκι για το νεότερο πλήθος, ιδιαίτερα για φοιτητές που φοιτούν στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης, για να συζητήσουν την τρέχουσα κατάσταση της κινηματογραφικής βιομηχανίας και τα συναισθήματά τους για τον Σπίλμπεργκ, ο οποίος στα 79 του είναι ένας από τους σπουδαίους εν ζωή κινηματογραφιστές.
«Θα πρέπει πρώτα να δω μερικές από αυτές τις ταινίες», είπαν πολλοί από τους συμμετέχοντες αρχικά — μέχρι ΘΡ άρχισε να απαριθμεί το επιτυχημένο βιογραφικό του.
«Ω! Σαγόνια ήταν πραγματικά μια από τις πρώτες ταινίες που θυμάμαι», λέει ειρωνικά η Κέιτι Γιανγκ, μια 21χρονη φοιτήτρια στο Πανεπιστήμιο του Ρότσεστερ που κάνει πρακτική άσκηση στην πόλη για το καλοκαίρι.
Αν και για δραματικούς λόγους.
«Επειδή όταν ήμουν παιδί, νόμιζα ότι όταν κάποιος πέθαινε σε μια ταινία, στην πραγματικότητα πέθαινε σε αυτήν την ταινία», λέει ο Young. “Η σκηνή όπου ο τύπος κατεβαίνει και σκίζεται στο κλουβί – κυριολεκτικά σκέφτηκα ότι θυσίασε τη ζωή του για εκείνη την ταινία, και έκλαιγα για περίπου δύο εβδομάδες. Κυριολεκτικά. Είχε μια τέτοια σπλαχνική επίδραση πάνω μου.”
Ο Στίβεν Σπίλμπεργκ στα γυρίσματα του Σαγόνια.
Έβερετ
Παρά την επίδραση που είχαν οι ταινίες του Σπίλμπεργκ στον Γιανγκ, προσθέτει ότι οι περισσότερες από τις προβολές των ταινιών του σκηνοθέτη ήταν επειδή είτε οι γονείς της είτε μια μπέιμπι σίτερ της πρότειναν να τις παρακολουθήσει.
«Είναι αξιοποιημένο», λέει για το κοινό του Gen Z και τον σκηνοθέτη. Ωστόσο, παραδέχεται, “Νομίζω ότι πολλοί από τη γενιά μας ασχολούνται πραγματικά με πράγματα βάσης, είτε πρόκειται για σκηνοθέτες από το YouTube είτε για ταινίες χαμηλού προϋπολογισμού. Πολλοί από αυτούς τους μεγάλους σκηνοθέτες, είναι ελκυστικοί σε αυτά τα γενικά πράγματα, και υπάρχουν όλες αυτές οι εικόνες που αναβοσβήνουν. Θέλω να πω, ακόμη και οι ταινίες της Marvel, πραγματικά δεν αισθάνονται ότι σε πετάνε τόσο πολύ».
Ο Νόα Μπλερ, ένας 21χρονος πρόσφατα απόφοιτος κολεγίου του Πανεπιστημίου της Ιντιάνα, ο οποίος επίσης κάνει πρακτική άσκηση στην πόλη, λέει: “Το κοινό γενικά, αλλά ειδικά το κοινό της ηλικίας μου, κατακλύζονται τόσο από όλες τις ταινίες CGI – την επιδημία της Marvel. Πραγματικά απέτρεψε πολλούς ανθρώπους από το να θέλουν να πάνε να δουν αυτές τις μεγάλες ταινίες.”
Γυρνώντας στον Σπίλμπεργκ, σημειώνει ότι οι άνθρωποι της ηλικίας του έχουν δει πολλές από τις ταινίες του σκηνοθέτη, αλλά πιθανότατα δεν ήταν αδηφάγοι θαυμαστές μεγαλώνοντας.
“Σίγουρα, όλοι τις έχουμε παρακολουθήσει και μερικοί άνθρωποι πιθανότατα μεγάλωσαν βλέποντάς τους συνέχεια”, λέει ο Μπλερ. “Αλλά δεν νομίζω ότι είναι οι ταινίες που θα κοιτάξουν πίσω οι άνθρωποι της ηλικίας μου σε 20 χρόνια και θα πουν: “Τις έβλεπα όλη την ώρα”. Μάλλον θα σκεφτούν ταινίες που βγήκαν πιο πρόσφατα».
Λοιπόν, τι θέλει να δει ο Gen Z;
Σύμφωνα με τον Μπλερ, η πρωτοτυπία, η πρακτική δημιουργία ταινιών και οι αναδυόμενες φωνές έχουν μεγαλύτερη σημασία από τα franchise και τα γιγάντια θεάματα οπτικών εφέ.
“Αυτό είναι πιο ελκυστικό για το κοινό της ηλικίας μου από μια ταινία Marvel, DC ή ακόμα και ταινία A24 μεγάλου προϋπολογισμού σε αυτό το σημείο. Αν είναι μια ταινία που δεν φαίνεται να έχει καταβληθεί μεγάλη προσπάθεια, αλλά έχει μια καλή ιστορία, είναι πολύ πιο ελκυστική”, λέει ο Blair.
Αυτό μπορεί να εξηγήσει γιατί δύο YouTubers στα 20 τους έγιναν η μεγαλύτερη ιστορία εισιτηρίων του καλοκαιριού.
Backrooms ο κινηματογραφιστής Kane Parsons και Εμμονη ιδέα σκηνοθέτης Curry Barker
Alan Chapman/Dave Benett/Getty Images; Amanda Edwards/Getty Images
Ο Barker, 26 ετών, ο οποίος ήταν ήδη γνωστός στο YouTube με το κανάλι κωμικών μικρού μήκους του That’s a Bad Idea, ξεκίνησε τα πράγματα με την κυκλοφορία του Εμμονη ιδέα στις 15 Μαΐου, μια πρωτότυπη ταινία τρόμου που ακολουθεί έναν νεαρό τύπο ονόματι Bear (Michael Johnston), ο οποίος χρησιμοποιεί ένα καταραμένο καινοτόμο αντικείμενο, το One Wish Willow, για να ευχηθεί να τον αγαπήσει περισσότερο από οποιονδήποτε άλλον στον κόσμο η συντροφιά του, Nikki (Inde Navarrette). Η ευχή λειτουργεί, αλλά έρχεται με επικίνδυνες συνέπειες.
Έρχεται για έκτο Σαββατοκύριακο στο box office, Εμμονη ιδέα έχει συγκεντρώσει περισσότερα από 334 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως με προϋπολογισμό 750.000 δολαρίων, και έγινε η ταινία με τις υψηλότερες εισπράξεις όλων των εποχών της Focus Features.
Δύο εβδομάδες αργότερα, ο Parsons, τώρα 21 ετών, αφέθηκε ελεύθερος Backrooms. Η ταινία είναι μια προσαρμογή της viral σειράς ταινιών μικρού μήκους του στο YouTube και ακολουθεί έναν αποτυχημένο αρχιτέκτονα, τον Clark (Chiwetel Ejiofor), ο οποίος σκοντάφτει σε μια ατελείωτη σειρά δωματίων στο κατάστημα επίπλων που διαχειρίζεται. Backrooms σημείωσε το μεγαλύτερο άνοιγμα στην ιστορία του A24 με 81,4 εκατομμύρια δολάρια με προϋπολογισμό 10 εκατομμυρίων δολαρίων και έκανε τον Πάρσονς τον νεότερο σκηνοθέτη στην ιστορία που έφτασε στην κορυφή του εγχώριου box office. Οι παγκόσμιες αποστολές του ανέρχονται στα 276,9 εκατομμύρια δολάρια, το μεγαλύτερο όλων των εποχών για το A24.
Μερικές εβδομάδες μετά την κυκλοφορία των ταινιών τους στις αίθουσες, ο Σπίλμπεργκ επαίνεσε τους νέους κινηματογραφιστές για τα επιτεύγματά τους και είπε ότι «αγαπούσε» Εμμονη ιδέααν και δεν είχε δει ακόμα Backrooms.
Ο Σπίλμπεργκ μπορεί να σχετίζεται με την επιτυχία που έχει πετύχει τόσο νωρίς στην καριέρα του. Ο βραβευμένος με Όσκαρ ήταν επίσης στα 20 του όταν σκηνοθέτησε Σαγόνια (1975), το οποίο κέρδισε τρία βραβεία Όσκαρ και έγινε το πρώτο καλοκαιρινό blockbuster.
Σε μια άλλη σχέση με τους δύο κινηματογραφιστές, Εμμονη ιδέα έγινε επίσης η πρώτη ταινία μετά την ταινία του Σπίλμπεργκ ET ο Εξωγήινος (1982) το δεύτερο και το τρίτο Σαββατοκύριακο να αυξάνονται αντί να πέφτουν.
Ωστόσο, ενώ το νεότερο κοινό αγκάλιασε τους Barker και Parsons, η τελευταία κυκλοφορία του Spielberg δυσκολεύτηκε να δημιουργήσει τον ίδιο ενθουσιασμό στους θεατές του Gen Z.
Το Σαββατοκύριακο των εγκαινίων, το 86 τοις εκατό του κοινού για Backrooms ήταν κάτω των 35 ετών και περισσότεροι από τους μισούς ήταν κάτω των 25 ετών. Ημέρα αποκάλυψης Το Σαββατοκύριακο της έναρξης ήταν περισσότερο ελκυστικό στο μεγαλύτερο κοινό, με 59 τοις εκατό άνω των 35 ετών.
«Νομίζω ότι ο λόγος που τόσοι πολλοί άνθρωποι πήγαν να δουν Εμμονη ιδέα και Backrooms ήταν κυρίως λόγω της διαφημιστικής εκστρατείας που είχε δημιουργηθεί γύρω από αυτό», λέει η Hannah Sperling, μια 22χρονη πρόσφατη απόφοιτη σχολής κινηματογράφου του NYU που παρακολουθούσε τις ταινίες του Spielberg ως μέρος του προγράμματος σπουδών της. «Αλλά με Ημέρα ΑποκάλυψηςΝομίζω ότι ο λόγος για τον οποίο δεν πρόκειται να κάνει το ίδιο, κατά τη γνώμη μου, θα είναι κυρίως λόγω της διαφήμισης που το περιβάλλει. Κανείς δεν θέλει να παρακολουθήσει μια ταινία για το τέλος του κόσμου».
Από την άλλη πλευρά, προσθέτει, «Εμμονη ιδέα τα πήγαν πολύ καλά με το μάρκετινγκ. Το ίδιο και με Backrooms να είσαι τόσο viral αίσθηση».
Είναι επίσης το αποτέλεσμα των νεότερων κινηματογραφιστών που λαχταρούν να δουν δουλειά από κινηματογραφιστές με τους οποίους πιστεύουν ότι μπορούν πραγματικά να επικοινωνήσουν.
“Δεν θα μπορούσατε ποτέ να συνομιλήσετε με τον Στίβεν Σπίλμπεργκ για την ταινία του. Αυτό δεν ήταν ποτέ επιλογή. Αλλά για σύγχρονους σκηνοθέτες όπως ο Κάρι Μπάρκερ, απαντά σε σχόλια στα (σ.σ. μέσα κοινωνικής δικτύωσης). Υπάρχει λιγότερο βάθρο”, λέει ο Josua Karnbo, ένας 30χρονος millennial που βρέθηκε στην πόλη από τη Σουηδία για να ανταλλάξει έναν φοιτητή για εξάμηνο.
Το καστ του Εμμονη ιδέα ήταν επίσης μια ομάδα σχετικά αγνώστων, κάτι που ο Karnbo θέλει να δει περισσότερο, σε σύγκριση με το καστ των επερχόμενων καλοκαιρινών blockbusters όπως του Christopher Nolan Η Οδύσσειατο οποίο περιλαμβάνει ένα γεμάτο αστέρια καστ συμπεριλαμβανομένων των Matt Damon, Anne Hathaway, Tom Holland, Zendaya και Robert Pattinson.
«Όλοι στο νέο Οδύσσεια είναι πολύ διάσημος», λέει. «Νομίζω ότι οι άνθρωποι απολαμβάνουν να συστήνονται σε ολοκαίνουργιους ηθοποιούς ακόμα περισσότερο στις μέρες μας, γνωρίζοντας ότι κάθε άτομο στην Οδύσσειαακόμα και τον πιο ασήμαντο ρόλο, θα παίξει, όπως ο Matt Damon. Είναι τόσο διασκεδαστικό να βλέπεις μια ταινία όπου δεν ξέρεις κανέναν. όλοι νιώθουν κανονικοί άνθρωποι».
Ο Μπλερ συμφωνεί ότι το νεότερο κοινό είναι πρόθυμο να ανακαλύψει νέα ταλέντα, αναφέροντας Εμμονη ιδέα πρωταγωνιστεί η Navarrette ως κάποιος έτοιμος να «ανατιναχτεί».
Υπάρχει επίσης ένα ολόκληρο διαδικτυακό οικοσύστημα γύρω από ταινίες που δεν υπήρχαν όταν ο Σπίλμπεργκ ξεκινούσε, και ενώ αυτό σίγουρα βοήθησε Εμμονη ιδέα και Backroomsμπορεί επίσης να είναι κουραστικό για το κοινό.
“Την προηγούμενη μέρα, βγήκε μια ταινία και μετά πήγατε να την παρακολουθήσετε. Ίσως διαβάσατε μια κριτική στην εφημερίδα ή μιλήσατε με φίλους που την είχαν δει”, λέει ο Karnbo. “Τώρα υπάρχει ένας συνεχής καταιγισμός ροών στο Facebook, αναρτήσεων και διαφημίσεων στο Instagram που σας λένε τι να σκεφτείτε για αυτό, τι σκέφτονται οι άλλοι για αυτό ή η τελευταία διαμάχη γύρω από τον σκηνοθέτη ή τον ηθοποιό. Υπάρχουν τόσα πολλά μέσα και ο λόγος γύρω από τα πάντα εκτός από την ταινία.”
Ενώ το Gen Z μπορεί να έλκεται προς τους YouTubers, τους indie δημιουργούς ταινιών και τις ανερχόμενες φωνές, η συναίνεση μεταξύ των ερωτηθέντων ήταν ότι κανείς δεν έχει ανταποκριθεί ακόμη στον συνδυασμό μακροζωίας, επιρροής και εμπορικής επιτυχίας του Spielberg.
«Αν επρόκειτο να ζητήσετε από κάποιον να γίνει ο επόμενος Σπίλμπεργκ, θα έπρεπε να μπορεί να κάνει τόσες ταινίες όσες έκανε και θα έπρεπε να γίνουν όλες επιτυχίες», λέει ο Sperling. «Ο Curry Barker είναι πολύ ταλαντούχος και Εμμονη ιδέα είναι υπέροχο, αλλά αυτό μπορεί να είναι και τύχη. Υπάρχουν τόσοι πολλοί κινηματογραφιστές που αγαπώ και κάνουν υπέροχες ταινίες, αλλά δεν έχουν κάνει το ρεπερτόριο που έκανε ο Στίβεν Σπίλμπεργκ».