Στο «London», το Car-Sharing Is Caring: Συνέντευξη Βερολίνου 2026

«Το σκηνικό ήταν πολύ αυστηρό, γιατί ήμασταν στο στούντιο», εξηγεί ο Sebastian Brameshuber. «Αλλά αυτή η αυστηρή ρύθμιση έφερε αυτή την ελευθερία για το πώς θα μπορούσαν να κυλήσουν οι συνομιλίες».

Συζητάμε Λονδίνοη νέα ταινία από τον Αυστριακό σκηνοθέτη του Κινήσεις ενός κοντινού βουνού και Και εκεί είμαστε, στη μέσηπου θα κάνει παγκόσμια πρεμιέρα στο πρόγραμμα Panorama του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου. Περιγράφεται ως «ούτε ντοκιμαντέρ ούτε εξ ολοκλήρου μυθοπλασία».

Η ταινία παρουσιάζει τον Μπόμπι Σόμμερ ως Μπόμπι, ο οποίος είναι πάντα στο δρόμο, οδηγώντας πάνω-κάτω σε έναν αυτοκινητόδρομο που συνδέει τις αυστριακές πόλεις της Βιέννης και του Σάλτσμπουργκ. Μέσω μιας υπηρεσίας car-sharing, παίρνει άλλα άτομα που θέλουν να ταξιδέψουν στην ίδια διαδρομή ενώ εξοικονομούν χρήματα για βενζίνη, όπως ένας νεαρός άνδρας που παλεύει με την υποχρεωτική στρατιωτική θητεία της χώρας, μια queer γυναίκα που πρόκειται να παντρευτεί, μια ασκούμενη στο σούπερ μάρκετ και έναν ακαδημαϊκό που εξερευνά την ιστορία του αυτοκινητόδρομου.

Η Square Eyes διαχειρίζεται τις παγκόσμιες πωλήσεις της ταινίας από τους παραγωγούς της Panama Film, David Bohun και Lixi Frank, που κάνει το ντεμπούτο της στο Βερολίνο τη Δευτέρα, 16 Φεβρουαρίου.

Ο Brameshuber διάλεγε και έβαζε ανθρώπους και τους έβαζε σε ένα αυτοκίνητο με τον Sommer σε ένα στούντιο για να μιμηθεί την εμπειρία μεγάλων βόλτων και να επιτρέψει την ανάπτυξη συνομιλιών ελεύθερης ροής, δίνοντας μερικές φορές στον Sommer δείκτες, μέσω ενός ακουστικού, σχετικά με ερωτήσεις και θέματα που πρέπει να ακολουθήσετε.

«Το πιο σημαντικό πράγμα για μένα ήταν να κάνω αυτή την ταινία για αυτή τη συγκεκριμένη μορφή συνάντησης μεταξύ αγνώστων», εξηγεί ο σκηνοθέτης. Μέσα από αυτή τη συλλογή αλληλεπιδράσεων, η ταινία δημιουργεί «ένα πορτρέτο της σημερινής Ευρώπης», υπογραμμίζει μια σύνοψη.

Και το κοινό ανακαλύπτει περισσότερα για τον Μπόμπι, τα νιάτα του, τους γονείς του, την αντίληψή του για τη γήρανση και τον φίλο του σε κώμα στο Σάλτσμπουργκ, ο οποίος είναι ο λόγος για όλα τα ταξίδια του με το αυτοκίνητο.

Ο λόγος για το car sharing να είναι η κεντρική ιδέα που Λονδίνο είναι χτισμένο γύρω από το γεγονός ότι ο ίδιος ο Brameshuber χρησιμοποιούσε αυτή τη μορφή ταξιδιού για τακτικά ταξίδια μεταξύ Βιέννης και Βερολίνου στο παρελθόν. «Το να ταξιδεύεις σε ένα αυτοκίνητο με κάποιον που είναι ξένος για μεγάλη απόσταση και να περνάς πολύ χρόνο μαζί παράγει μια συγκεκριμένη ποιότητα συνομιλίας και μια συγκεκριμένη ατμόσφαιρα που βρήκα εξαιρετικά ενδιαφέρουσα», λέει. ΘΡ. «Κυρίως κοιτάτε ευθεία μπροστά, ενώ κάνετε συνομιλία με το άτομο που κάθεται δίπλα σας, ώστε να μην κοιτάτε το άτομο, ή τουλάχιστον περιστασιακά».

Μοιράζεται το Brameshuber: “Ο δρόμος έρχεται προς το μέρος σου, το τοπίο περνάει, κινείσαι αποτελεσματικά προς έναν προορισμό ενώ κάθεσαι χαλαρός. Αυτή η εμπειρία σε παρασύρει σε μια συγκεκριμένη ατμόσφαιρα. Και κατέληξα να νιώθω ότι θα ήθελα να κάνω μια ταινία για αυτό.”

Ο Brameshuber μοιράζεται πώς κατέληξε ο Sommer στην ταινία. Τον είχε δει σε μια ταινία και τον γνώρισε προσωπικά γιατί χρειαζόταν κάποιον να ηχογραφήσει ένα ποίημα για μια ταινία μικρού μήκους. «Βρήκα ότι είχε ομοιότητα με το GTO, τον χαρακτήρα που παίζει ο Warren Oates (ταινία του Monte Hellman του 1971) Blacktop δύο λωρίδων», θυμάται ο σκηνοθέτης. «Και μου άρεσαν πολύ οι σκηνές σε εκείνη την ταινία όπου ο GTO ταξιδεύει βασικά με διαφορετικούς επιβάτες και επανεφευρίσκει την ιστορία του για κάθε επιβάτη. Έστειλα λοιπόν στον Μπόμπι την ταινία γιατί δεν την είχε δει. Και από εκεί ξεκίνησε ο διάλογος με τον Μπόμπι. Αλλά βασικά μας πήρε σχεδόν 12 χρόνια για να βγει η ταινία».

Η υπόλοιπη διαδικασία του casting επικεντρώθηκε στην εύρεση «νεαρών που συμμετείχαν σε συζητήσεις, πρόθυμοι να μοιραστούν πολλά για τη ζωή τους, αλλά ταυτόχρονα κρατούσαν ένα μυστήριο», εξηγεί ο Brameshuber.

Ο αυτοκινητόδρομος Α1, γνωστός και ως Westautobahn, που βλέπει το κοινό στην ταινία έχει μια πολύπλοκη και σκοτεινή ιστορία. «Η σειρά απόψεων κατά μήκος αυτού του αυτοκινητόδρομου σχεδιάστηκε από τους Ναζί για να δημιουργήσει μια γραφική διαδρομή, η οποία είναι πολύ ενδιαφέρουσα για μένα, επειδή συνδέεται με προηγούμενα έργα μου σχετικά με ιστορικά φορτισμένες τοποθεσίες», λέει ο Brameshuber. ΘΡ. «Με ενδιαφέρουν πάντα τα μέρη που φέρουν ιστορία μέσα τους, και για το Westautobahn, αυτό είναι πολύ αλήθεια».

Και προσθέτει: “Στην πραγματικότητα, είναι ένα παρελθόν που δεν είναι πολύ ορατό γιατί είναι κυρίως κάτω από τον αυτοκινητόδρομο – γέφυρες και οδογέφυρες από εκείνη την περίοδο που μεταφέρουν τμήματα του Westautobahn μέχρι σήμερα. Όσο για τις απόψεις του τοπίου, δεν τις θεωρείς απαραίτητα ως σχέδιο, απλά τις θεωρείς δεδομένες.”

Ο τίτλος εργασίας για Λονδίνο ήταν στην πραγματικότητα Στην τρέχουσα κυκλοφορία για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα. Αυτό ήταν ένα νεύμα στην ψηφιακή εποχή, εξηγεί ο Brameshuber. “Ήταν επειδή οι Χάρτες Google, ή ίσως κάποιο άλλο σύστημα πλοήγησης εκείνη την εποχή, είχαν αυτές τις εκτιμήσεις για ταξίδια: 13 ώρες μέχρι τον προορισμό στην τρέχουσα κίνηση.”

Πώς κατέληξε η ταινία με τον τίτλοΛονδίνο? Ο Brameshuber λέει ότι αλλάζει συχνά τους τίτλους του όταν πλησιάζει στην ολοκλήρωση των έργων και αισθάνεται ποιος τίτλος έχει νόημα. «Ο τίτλος δεν υποτίθεται ότι είναι αίνιγμα· σχετίζεται με την ταινία με έναν πιο συνειρμικό, ποιητικό τρόπο», τονίζει. “Λονδίνοπροέκυψε γιατί, πρώτα απ’ όλα, ο Μπόμπι το αναφέρει ως το μέρος που πήγε ως νέος – για τη μουσική, για το πνεύμα, για το ότι είναι ελεύθερος».

Ο σκηνοθέτης καταλήγει: «Για μένα, ο τίτλος ανοίγει τον στενό χώρο του αυτοκινήτου σε μια νοητική γεωγραφία και σε έναν προορισμό που είναι περισσότερο συναίσθημα».