Η Έιμι Άνταμς παλεύει με τη ζωή μετά την αποτοξίνωση

Η Έιμι Άνταμς είναι ένα κουβάρι απαλών και αιχμηρών άκρων, τύψεων και άμυνας σε μια συναισθηματικά ωμή παράσταση ως αλκοολική φανέλα από τον κόσμο του σύγχρονου χορού που αγωνίζεται να επανενταχθεί στη ζωή με την οικογένεια, τους φίλους και τους επαγγελματίες συναδέλφους της μετά από έξι μήνες αποτοξίνωσης. Όπως έκαναν και με τη θλιμμένη μητέρα της Vanessa Kirby μέσα Κομμάτια μιας γυναίκαςΟ Ούγγρος σκηνοθέτης Kornél Mundruczó και η σεναριογράφος σύζυγός του Kata Weber έβαλαν τον πρωταγωνιστή τους να ξεπεράσει το στρίψιμο. Στη Θάλασσα. Αλλά ακόμα κι αν ένα μέρος του ζητήματος είναι να δείξουμε ότι η θεραπεία δεν συμβαίνει από τη μια μέρα στην άλλη, η κάθαρση είναι πολύ ασαφής για να ανταμείψει όλη την ταλαιπωρία που ταλαιπωρείται.

Το δράμα τραυματισμού — ιδανικά πολυγενές και συνδεδεμένο με τον εθισμό, την κακοποίηση ή και τα δύο — είναι σκληρό για το κοινό που τείνει να λειτουργεί καλύτερα ως υποκριτική παράσταση παρά ως ψυχόδραμα. Παρά την ευχαρίστηση να βλέπεις την Άνταμς σε έναν ρόλο που κάνει χρήση του εκτεταμένου χορευτικού της υπόβαθρου, που υποστηρίζεται από ένα ισχυρό υποστηρικτικό καστ, η ενοχλητική ερώτηση του «Τι να κάνω εμείς να ξεφύγω από αυτό;» είναι δύσκολο να ταρακουνηθεί.

Mundruczó, του οποίου η πιο αξέχαστη ταινία παραμένει η αιχμηρή πολιτική αλληγορία του 2014 Λευκός Θεόςεκθέτει το μεγαλύτερο μέρος της δράσης στο Cape Cod, ένα ήρεμο μέρος όπου όλο αυτό το νερό και το απαλό φως που τυλίγει μπορεί να αναμένεται να έχει καθαριστικές δυνάμεις. Για τη Λάουρα του Άνταμς, οι αναστηλωτικές του ιδιότητες διακυβεύονται από τις πάντα παρούσες αναμνήσεις της δυστυχισμένης παιδικής της ηλικίας, πολλές από τις οποίες συνδέονται άμεσα με το πανέμορφο εξοχικό της οικογένειας.

Όχι επειδή έχει νόημα ως κάτι οποιοσδήποτε θα το έκανε αμέσως μετά την επιστροφή στο σπίτι από μια μακρά θητεία σε μια κλινική ανάρρωσης, αλλά επειδή το κοινό χρειάζεται ένα γρήγορο primer, η Laura μπαίνει στο στούντιο χορού ξεχωριστά από το κεντρικό σπίτι και παίζει μια ηχογράφηση DVD που τυχαίνει να είναι χρήσιμη.

Είναι ένας φόρος τιμής στην κληρονομιά του αείμνηστου πατέρα της, Ivan Baum (Pál Frenák), ​​της «καρδιάς και ψυχής» πίσω από τη θρυλική χορευτική ομάδα που φέρει το όνομά του και ενός καλλιτέχνη προβοκάτορα γνωστό για την αμφιλεγόμενη —κωδικό για το «rapey» — χορογραφία του.

Η Λάουρα, χορεύτρια και η ίδια, έχει κουβαλήσει τη δάδα για την παρέα τα χρόνια από τον θάνατό του. Σε ένα κλιπ συνέντευξής της, αποκαλύπτει ανέμελα ότι τόσο οι άνδρες όσο και οι γυναίκες διευθυντές που δημιούργησαν ένα διάσημο χορευτικό κομμάτι κοιμόντουσαν με τον πατέρα της εκείνη την ώρα. Όταν το έργο συνήλθε, η Laura αφηγείται ότι «πήγαν ο ένας τον άλλον σαν δύο σκορπιοί», υποθέτοντας ότι η υπέροχη μαχητική ενέργεια στη σκηνή μπορεί να ήταν το κίνητρο του πατέρα της για να τους κάνει σεξουαλικούς αντιπάλους.

Τα οδοντωτά κομμάτια της μνήμης που εμφανίζονται σε αναδρομές στο παρελθόν υποδηλώνουν το φόβο και την ευαλωτότητα της Λόρα ως νεαρή κοπέλα (την οποία υποδύεται η κόρη του σκηνοθέτη Eliz Mundruczó), μαζί με ενδείξεις ναρκισσιστικών, μερικές φορές βίαιων αδυναμιών του Ιβάν ως γονιού. Το ποτό του φαίνεται να οδήγησε τη Λόρα να καταναλώνει κρυφά το αλκοόλ ως παιδί. Όταν ο στενός της φίλος και συνεργάτης της Baum Company, Πίτερ (Νταν Λέβι) αναφέρεται αργότερα στον Ιβάν ως «τρελό της ταχύτητας», η Λόρα αναγνωρίζει ελεύθερα ότι ήταν «ένας εξαρτημένος υψηλής λειτουργικότητας».

Στις αρχές της ταινίας, οι εικόνες ενός αναποδογυρισμένου αυτοκινήτου σε έναν δρόμο της πόλης παραπέμπουν σε αποκαλύψεις για το υποκινητικό γεγονός που σημάδεψε τον πάτο της Λόρα. Η κόρη της από το γυμνάσιο Josie (Chloe East) είναι λακωνική και μη επικοινωνιακή μαζί της, θυμωμένη για το πόσο χώρο έχει καταλάβει το δράμα της μητέρας της στη ζωή όλων των άλλων. Ο μικρός γιος της Laura, Felix (Redding L. Munsell), στην αρχή είτε κρατάει αποστάσεις είτε είναι σκυθρωπός και ανήσυχος γύρω της.

Η επανένωση με τον σύζυγό της Martin (Murray Bartlett) είναι πιο περίπλοκη. Την αγαπά, αλλά ανησυχεί μήπως τη χάσει ξανά, ενώ εκείνη φαίνεται άβολα με την οικειότητα, συχνά κρύα. Όλα τα μέλη της οικογένειάς της φαίνεται να αμφισβητούν τη δέσμευσή της να μείνει μακριά από τον αυτοκαταστροφικό δρόμο της.

Η Λόρα επανασυνδέεται με τη φίλη της Ντέμπι (Τζένι Σλέιτ), μια επιζήσασα από τον καρκίνο του μαστού που κέρδισε το εκπληκτικό σπίτι του Κέιπ Κοντ στο διαζύγιό της με τον Τζορτζ (Ρέιν Γουίλσον). Πρόεδρος της εταιρείας Baum, ο George έχει βαρεθεί να συμπληρώνει το έλλειμμα σε φιλανθρωπικές δωρεές με δικά του χρήματα. μεταφέρει την απογοήτευση όλων στην οργάνωση με τη μακρά απουσία της Λάουρα από την καλλιτεχνική της διεύθυνση και την άρνηση να αναφέρει ημερομηνία επιστροφής.

Ο Τζορτζ και άλλοι συνεχίζουν να υπενθυμίζουν στη Λόρα ότι η παρέα του χορού κινδυνεύει να υποχωρήσει, ενώ εκείνος προσπαθεί επίσης να αγοράσει το σπίτι της οικογένειάς της, εκμεταλλευόμενος την οικονομική τρύπα στην οποία έχουν περιέλθει οι φίλοι του – εν μέρει λόγω των λογαριασμών από το περίεργο καταφύγιο απεξάρτησης της Λόρα. Ο Μάρτιν είναι ένας ζωγράφος που έχει βάλει την τέχνη του σε αναμονή για να κάνει κηπουρική για τους πλούσιους φίλους της Λόρα.

Τόση αγανάκτηση. Τόση πίεση. Τόσο πολύ χαμηλότερο δράμα. Η φυσική φωτεινότητα της Άνταμς σε κάνει να συνεχίσεις να την τραβάς, αλλά η ταινία γίνεται μονότονη, καταγράφοντας τη ζημιά της Λόρα αντί να τη διαμορφώνει σε ένα διαμορφωμένο ταξίδι που στην πραγματικότητα πηγαίνει κάπου πέρα ​​από το προφανές. Ο Mundruczó είναι περισσότερο σε εγρήγορση για την ακαταστασία παρά για την ανάδυση από αυτήν.

Μερικές σκηνές απλά δεν προσθέτουν πολλά. Αυτό περιλαμβάνει μια συνάντηση με τον Keegan (Brett Goldstein, σπατάλη), έναν φιλικό Βρετανό που πετάει χαρταετούς στην παραλία —οι χαρταετοί κάνουν πολλά συμβολικά βαριά άρση σε αναδρομές— στον οποίο η Laura ομολογεί ότι το ποτό ήταν ο μόνος τρόπος για να φύγει. Ο Κίγκαν ακούει με συμπάθεια την αγωνιώδη πρόσφατη ιστορία της και την επισφαλή ανάρρωσή της, δηλώνοντας ότι είναι καθαρός εδώ και ενάμιση χρόνο από τον εθισμό στην ηρωίνη.

Το πιο ισχυρό δραματικό νήμα είναι η ένταση μεταξύ της Λόρα και της Τζόζι, οι οποίες έπρεπε να παρέμβουν και να λειτουργήσουν ως μητέρα στον Φέλιξ ενώ έλειπε, χάνοντας την ευκαιρία της για υποτροφία στο κολέγιο που είχε επιλέξει. Η Josie είναι επίσης χορεύτρια και όταν βάζει τον εαυτό της σε κάποια σωματικά τιμωρητική χορογραφία στο στούντιο, προσπαθεί να πληγώσει τη μητέρα της.

Αυτή η σκηνή λειτουργεί καλύτερα από τα πας ντε ντε τους στην παραλία, κάτι που είναι όμορφο αλλά κάπως ντροπιαστικό, και μια σειρά από τυχαίους ανθρώπους που μπαίνουν σε έναν βασανισμένο χορό σε έναν δρόμο της πόλης με θυελλώδεις ανέμους είναι ένα μάτι.

Είναι ευχάριστο το γεγονός ότι ο Mundruczó και ο Weber δεν ακολουθούν τον τυπικό δρόμο για να απορρίψουν μια μεγάλη αποκάλυψη παιδικού τραύματος στο τέλος, ακόμα κι αν φαίνεται να πειράζουν αυτή την υπόσχεση. Τα περισσότερα από αυτά που μαθαίνουμε είναι ακριβώς εκεί στην εναρκτήρια φωνή της Laura σχετικά με την ευτυχισμένη παιδική ηλικία απλώς κάτι που λέμε στον εαυτό μας.

Αλλά η γνωστή δυναμική μιας κόρης που δεν την έχει δει ο εγωιστής καλλιτέχνης πατέρας της — βλ Συναισθηματική Αξία για ένα ανώτερο παράδειγμα — κάνει Στη Θάλασσα αισθάνεται δραματικά καταπονημένος, ακόμη και κούφιος, αν και ο Άνταμς επηρεάζει καθώς η Λόρα δείχνει τύψεις για τον τρόπο που άφησε τα παιδιά της να τη βλέπουν για χρόνια

Ο Γάλλος διευθυντής φωτογραφίας Yorick Le Saux δίνει στην ταινία μια καθαρή, αδιάφορη εμφάνιση, με το απαλό φως του Cape Cod να υποδηλώνει έναν κόσμο ξεθωριασμένο από τον ήλιο και τις απαλές μελωδίες της Sacha και της Evgueni Galperine δεν γίνονται ποτέ ενοχλητικές με τις συναισθηματικές ωθήσεις. Πρόσθετη μουσική χρησιμοποιεί ο Ιάπωνας συνθέτης Joe Hisaishi, γνωστός για τις μακροχρόνιες συνεργασίες του με τους Hayao Miyazaki και Takeshi Kitano.

Αυτή είναι κυρίως μια ταινία που βασίζεται στην απόδοση, η οποία επωφελείται από ένα ελκυστικό καστ, ακόμα κι αν γενικά φαίνονται υπερπροσόντα για τους ρόλους τους. Τουλάχιστον ο Levy φέρνει ευπρόσδεκτο χιούμορ. Ο East και ο Munsell ως τα παιδιά της Laura και του Martin έχουν τις πιο συγκινητικές στιγμές. Αλλά ο Άνταμς είναι ο κύριος παράγοντας που κάνει Στη Θάλασσα παρακολουθήσιμο, αν όχι τόσο συναρπαστικό όσο θα έπρεπε. Φέρνει μια σπασμένη χάρη στη Λόρα που σταδιακά εξελίσσεται σε κάτι που μοιάζει με ειρηνική αποδοχή.