Ο παραγωγικός Αιγύπτιος σκηνοθέτης Marwan Hamed μοιράστηκε ιδέες για την καριέρα του και τις εισπρακτικές επιτυχίες του κατά τη διάρκεια μιας ειδικής συνάντησης με τον σκηνοθέτη Yousry Nasrallah (Scheherazade, Πες μου μια ιστορία; Brooks, Meadows και Lovely Faces) στην 55η διοργάνωση του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ (IFFR) το απόγευμα της Δευτέρας.
Το IFFR 2026 περιλαμβάνει μια αναδρομική για τον εορτασμό του Hamed και τα έργα που καλύπτουν τις τελευταίες δύο δεκαετίες, καθώς και την ευρωπαϊκή πρεμιέρα του Ηλεκτρικό ΣετΗ βιογραφική του για την Αιγύπτια τραγουδίστρια και ηθοποιό Umm Kulthum, με πρωταγωνίστρια τη Mona Zaki (Πτήση 404) και ο Μοχάμεντ Φάραγκ (πάω! πάω! πάω!).
«Ο Hamed έχει κάνει επανειλημμένα ρεκόρ εισιτηρίων στην πατρίδα του – πιο πρόσφατα με το ιστορικό έπος Kira & El Ginπου έγινε η μεγαλύτερη οικονομική επιτυχία στην ιστορία του αιγυπτιακού κινηματογράφου τη στιγμή που κυκλοφόρησε, φέρνοντας το κοινό μετά την πανδημία πίσω στις αίθουσες ομαδικά», είπαν οι διοργανωτές του IFFR. «Από το μεγάλου μήκους ντεμπούτο του Hamed το 2006 με την προσαρμογή του μυθιστορήματος του Alaa Al Aswany Το κτήριο Yacoubianπου τον βλέπει να σκηνοθετεί ένα σενάριο που έγραψε ο αείμνηστος πατέρας του Ουαχίντ Χαμέντ, έχει κάνει ταινίες υπερπαραγωγής που έχουν κερδίσει σημαντική εμπορική και καλλιτεχνική αναγνώριση».
Έτσι, οι λάτρεις του κινηματογράφου άκουγαν προσεκτικά τις ιδέες του σκηνοθέτη σχετικά με τη δημιουργία τόξων ιστορίας και σκηνών. Ένα από τα πιο εκπληκτικά στοιχεία αφορούσε το YouTube και τις ύαινες. Ναι, καλά διαβάσατε! Αλλά επιτρέψτε μου να εξηγήσω…
Η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του Hamed, η ταινία του 2009 Ibrahim Labyad, με πρωταγωνιστή τον Ahmed El Sakka, είναι για ένα αγόρι που γίνεται μάρτυρας της δολοφονίας του πατέρα του στα χέρια εμπόρων ναρκωτικών. Όταν μεγαλώσει, αποφασίζει να εκδικηθεί.
Η ταινία περιλαμβάνει μια αξέχαστη σκηνή μάχης δρόμου. “Ένα πράγμα σχετικά με αυτόν τον αγώνα είναι ότι δεν υπάρχει πρόθεση να σκοτωθεί, επομένως κανείς δεν θέλει να σκοτώσει κανέναν”, εξήγησε ο Hamed όταν ρωτήθηκε σχετικά. «Είναι να κυριαρχείς σε αυτή τη γειτονιά».
Η δημιουργική ομάδα στράφηκε σε έναν ιστότοπο βίντεο που ήταν ακόμα αρκετά νέος τότε, καθώς συγκέντρωνε βασικά στοιχεία αυτής της σκηνής. «Αρχίσαμε να ψάχνουμε, να ψάχνουμε στο YouTube και να προσπαθούμε να βρούμε βίντεο» με οδομαχίες, θυμάται ο σκηνοθέτης. «Βρήκαμε τόσα πολλά βίντεο και στη συνέχεια επεξεργαστήκαμε πολλά μαζί για να δημιουργήσουμε μια μέθοδο για το πώς θα συμπεριφέρονται, πώς θα κινούνται και πώς θα τσακώνονται».
Οι άνθρωποι στο παρασκήνιο της σκηνής είναι «μισοί έξτρα, μισοί αληθινοί άνθρωποι», ανέφερε. Η απόκτησή τους ήταν σημαντική για τη δημιουργία κίνησης που συμβάλλει στην «εκφοβιστική» αίσθηση της σκηνής, είπε ο σκηνοθέτης. “Είναι λόγω της κίνησης στο παρασκήνιο, λόγω των κραυγών και λόγω των φωνών και ούτω καθεξής. … Είναι (σχετικά) η στάση, και αυτό δίνει βάρος στη σκηνή.”
Εδώ μπαίνουν τα ζώα. «Στην πραγματικότητα, μια από τις αναφορές ήταν ο Ζωικός Πλανήτης», είπε ο Χάμεντ. “Η κύρια αναφορά για αυτόν τον αγώνα βασίστηκε στο πώς επιτίθενται οι ύαινες. Παρακολουθούσαμε πολύ το Animal Planet και πώς μια ύαινα επιτίθεται σε ένα λιοντάρι, για παράδειγμα. Δεν επιτίθεται από τη μία πλευρά. Θα επιτίθεται από διαφορετικές πλευρές.”
Ο Χάμεντ ρωτήθηκε επίσης για το είδος των χαρακτήρων που του αρέσει να εστιάζει στις ταινίες του, αναφέροντας το ενδιαφέρον του για ιστορίες λύτρωσης. «Με ελκύουν πολύ χαρακτήρες που έχουν μεγάλο τόξο και μεγάλη μεταμόρφωση», είπε στο κοινό του Ρότερνταμ. «Με ελκύουν χαρακτήρες που κάνουν λάθη και… που έχουν λύση για αυτά τα λάθη».
Σύνδεσμος πηγής: www.hollywoodreporter.com