Σήμερα, η Disneyland είναι τόσο πλήρως διαμορφωμένη όσο υποτίθεται ότι είναι. Συζητάμε τις τιμές των εισιτηρίων και τα ημερολόγια πλήθους, σχεδιάζοντας την καλύτερη στιγμή για επίσκεψη.

Η νέα αφίσα “Disneyland Handcrafted” εστιάζει σε όλα αυτά.

Η ταινία του σκηνοθέτη Leslie Iwerks, αντλημένη από περίπου 200 ώρες πλάνα που δεν έχουν προβληθεί, γυρίζει τους θεατές πίσω στην αρχή, παρακολουθώντας τη δημιουργία του πάρκου από το έτος πριν από το πιο απίθανο άνοιγμα του.

«Μπορείς να φανταστείς το Λος Άντζελες χωρίς τη Ντίσνεϋλαντ;» Ο Iwerks μου ζητάει συνέντευξη.

Για να ξεκινήσετε να απαντάτε στην ερώτηση, κόψτε τη στιγμή του “Disneyland Handcrafted”, που κάνει πρεμιέρα την Πέμπτη στο Disney+. Δεδομένου ότι η Disneyland είναι εταιρική ιδιοκτησία και διαχείριση, έχει γίνει ένα πολιτιστικό ίδρυμα, μια αντανάκλαση των ιστοριών και των θρύλων που διαμόρφωσαν την Αμερική. Η Disneyland αλλάζει με την πάροδο του χρόνου, αλλά η ταινία του Iwerks μας δείχνει το πρότυπο Walt Disney, το οποίο όταν άνοιξε στις 17 Ιουλίου 1955, είχε τεθεί σε λειτουργία για να γίνει σύντομα τόπος προσκυνήματος, όταν ο πορτοκαλεώνας του Anaheim που θα επισκέπτονταν γενιές ανθρώπων ως ιεροτελεστία.

Ο Walt Disney ερευνά τη γη του Anaheim που θα γινόταν Disneyland, όπως φαίνεται στην ταινία του Leslie Iwerks “Disneyland Handcrafted”.

(Disney+)

Ο Iwerks προέρχεται από μια βασιλική οικογένεια της Disney. Ο παππούς της, Ub, ήταν ένας θρυλικός animator που συνέβαλε στην ανάπτυξη του Mickey Mouse. Ο πατέρας του, Ντον, ήταν μάγος του κινηματογράφου και των ειδικών εφέ που εργάστηκε σε πολλά αξιοθέατα της Disney, συμπεριλαμβανομένου του «Captain EO» με πρωταγωνιστή τον Μάικλ Τζάκσον. Ως ντοκιμαντέρ, ο Iwerks εξερεύνησε τη Disney πριν σκηνοθετήσει το “The Imagineering Story” και μια μακρά καριέρα ταινιών που αγγίζουν όχι μόνο το Χόλιγουντ, αλλά και πολιτικά και περιβαλλοντικά ζητήματα.

Εδώ, ο Iwerks αποκαλύπτει πόσο εύθραυστη είναι η δημιουργία της Disneyland.

1

2

3

1. Ένας εργαζόμενος εφαρμόζει χρυσές λεπτομέρειες στο περίτεχνο Κάστρο της Ωραίας Κοιμωμένης, επιδεικνύοντας την κομψότητα και την ακρίβεια που καθόρισε το κεντρικό στοιχείο του Πάρκου της Ντίσνεϋλαντ. 2. Ζωγραφική προσώπου καλλιτέχνη στο στόμιο του πέτρινου κάστρου της Ωραίας Κοιμωμένης. 3. Άποψη του υπό κατασκευή κάστρου της Ωραίας Κοιμωμένης. (Disney+)

Τώρα βλέποντας την ταινία πολλές φορές, υπάρχουν πολλές μικρές στιγμές που με κολλάνε. Ένας εργάτης, για παράδειγμα, σμιλεύει προσεκτικά το σκυρόδεμα στο Κάστρο της Ωραίας Κοιμωμένης λίγους μήνες πριν από τα εγκαίνια, ενώ ο αφηγητής μιλά για την αυξανόμενη τιμή του πάρκου. Η κατασκευή του οχήματος τράκαρε, με τον οδηγό του να γλιτώνει από ένα ατύχημα που άλλαξε τη ζωή του, απλώς πηδώντας στην ώρα, καθώς ο ίδιος ο Disney μιλάει για το πώς υπήρξαν ελάχιστα ατυχήματα. Και λάθη, όπως τρελό δόγμα, – και αποτυχία – σύμφωνα με την οποία η συμφωνία χτίστηκε το ποτάμι.

Το γεγονός ότι η Disneyland είναι τόσο δημοφιλής σήμερα όσο ήταν το 1955 -η ταινία δείχνει ότι περισσότεροι από 900 εκατομμύρια άνθρωποι επισκέφτηκαν το πάρκο- δεν είναι τυχαίο. Ζούμε σε στρεσογόνες, διχαστικές εποχές και η Ντίσνεϋλαντ όχι μόνο γεννήθηκε από τέτοια σημασία, αλλά χτίστηκε για αυτούς, το 1955 σε μια Αμερική μετά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο που χωρούσε περισσότερους εσωτερικούς, λιγότερο προφανώς ορατούς φόβους. Η απειλή της πυρηνικής εξόντωσης ήταν πλέον μια μόνιμη πραγματικότητα και ο Ψυχρός Πόλεμος αύξησε την αίσθηση της αβεβαιότητας.

Ένας φανταστικός κόσμος εμπνευσμένος από έναν πραγματικό που δεν υπήρξε ποτέ, η Disneyland δεν αποτυγχάνει για τη νοσταλγία. Η Disneyland επιδιώκει να αναπροσανατολίσει, να δείξει έναν καλύτερο, καλύτερο κόσμο που υπάρχει μόνο αν συνεχίσουμε να ονειρευόμαστε – να φανταστούμε ένα μονοπάτι, για παράδειγμα, στο οποίο το παραμυθένιο κάστρο βρίσκεται στην άκρη του. Η Ντίσνεϋλαντ δεν είναι τόσο μια απόδραση από τον κόσμο μας, όσο είναι ένα μέρος όπου πηγαίνουμε για να τον κατανοήσουμε, ένα έργο ζωντανού θεάτρου όπου εμείς, οι καλεσμένοι, είμαστε στη σκηνή και μπορούμε να παίξουμε τις εξιδανικευμένες εκδοχές μας.

“Τι μας νοιάζει; Τι σημασία έχει;” ρωτάει ο Iwerks. “Αυτό που σκέφτομαι, Disneyland, είναι ότι ο Walt ξεκίνησε να δημιουργήσει το πιο ευτυχισμένο μέρος στη Γη. Εκεί, βάζοντάς το στο βάλτο. Αυτό είναι τόσο σημαντικό. Αυτό είναι τόσο επικίνδυνο. Κι όμως το έκανε για να φέρει κοντά οικογένειες και να βιώσει ένα μέρος που θα ήθελαν να επιστρέψουν ξανά και ξανά, ένα μέρος που θα συνέχιζε να αναπτύσσεται και να εξελίσσεται πάντα μέσα από πολιτισμούς.”

Οι μπροστινές πύλες της Disneyland είναι υπό κατασκευή.

(Disney+)

Αυτό που κάνει την ταινία τόσο συναρπαστική είναι ότι ο Iwerks ουσιαστικά ξεφεύγει από την άκρη του δρόμου. Το πάρκο ανατέθηκε αρχικά από την Disney και χρησιμοποιήθηκε σε μια εβδομαδιαία σειρά του ABC που χρηματοδότησε το πάρκο. Μερικά κλιπ εμφανίστηκαν σε επεισόδια του “Walt Disney’s Disneyland”, αλλά πολύ λίγα. Για εκείνη την παράσταση, η Disney το πουλούσε στα πάρκα. Με ένα πολύ ξεπουλημένο κοινό, ο Iwerks μπορεί να μας δείξει το πάρκο στο μπακάλικο, περπατώντας σε έναν χωματόδρομο στο δάσος, ενώ ο Harper Goff, τότε καλλιτεχνικός διευθυντής της Disneyland, μιλά για μια απογοητευμένη Disney που θρηνεί ότι τα μισά χρήματα έχουν φύγει και δεν έχει μείνει τίποτα άλλο παρά ένας σωρός κοπριάς.

«Αυτό είναι ανησυχητικό», είπε ο Γκοφ σε μια δήλωση.

«Αυτό που ανέβηκε στην επιφάνεια ήταν πόση πίεση υπήρχε σε αυτόν τον ένα χρόνο», λέει ο Iwerks. “Ήταν αδύνατο. Αυτό που κατέληξε να χτίσει μια μίνι πόλη σε λιγότερο από ένα χρόνο, έχτισαν όλοι οι οικοδόμοι, όλοι εκείνοι οι άνθρωποι που έχτισαν όλο αυτό το πάρκο σε χρόνο ρεκόρ με τις τέχνες, τις χειροτεχνίες και την αφήγηση ιστοριών.”

Προσθέτει ο Iwerks, «Δεν μπορείς πια να σχεδιάσεις μια κουζίνα σε ένα χρόνο».

Δεδομένου ότι η ταινία είναι ένα ελαφρύ στιλ, ο Iwerks δεν αναφέρει πώς έγιναν όλα. Αλλά βλέπουμε τους εργάτες, για παράδειγμα, να περιφέρονται στα δοκάρια στο Crasland χωρίς καμία βοήθεια, έτσι ώστε να φαίνεται ότι αυτή ήταν μια εποχή με λιγότερους κανονισμούς. Η ίδια η Iwerks επισημαίνει τη χρηματοδότηση του ABC, αναγνωρίζοντας ότι η ρύθμιση είναι απλώς οι ανάγκες του πάρκου όλο το χρόνο. αλλά όταν το άνοιξε, δεν ήταν μακριά. Οι αγώνες της Disneyland την ημέρα των εγκαινίων φημολογούνται εδώ και καιρό, ιστορίες αδύναμης ασφάλτου ή καταστροφών από μόλυβδο.

Ένας μάστορας ξυλουργός δουλεύει πάνω στο κίτρινο στολίδι του Carousel του King Arthur στη Fantasyland.

(Disney+)

Το Iwekrs είναι πιο ενδιαφέρον για να μας δείξει τον αγώνα με τον χρόνο, ειδικά για το πάρκο, που έχει παρεκκλίνει από το ανάλαφρο θέμα και τα απλά γέλια στα λούνα παρκ της εποχής. Καθ’ όλη τη διάρκεια της μιάμιση ώρας της ταινίας, ο Iwerks υποστηρίζει ότι η Disneyland απλά δεν ήταν πρακτική. Δύο μήνες πριν από τα εγκαίνια, βλέπουμε κάτι λιγότερο συγκεκριμένο για το Principal, καθώς γίνεται λόγος για συζήτηση για το αν η Disneyland θα αναβάλει την προγραμματισμένη ημερομηνία του Ιουλίου. Αποφασίστηκε ότι το πάρκο τελείωνε από χρήματα και ότι κανείς δεν θα σκότωνε τα τελευταία σοκ.

Και κατά κάποιο τρόπο είναι εκπληκτικό που βλέπουμε κανέναν. Ο Iwerks σημειώνει ότι η ταινία ολοκληρώθηκε πριν από χρόνια, αλλά έχει καθίσει στο ράφι. Η ίδια πιστώνει στο στέλεχος της Disney, Jason Recher, την ώθηση. «Του έδειξα τον σύνδεσμο και μου είπε: «Ας το δούμε αυτό». Χρειάζεται όραμα για να δει κάποιος ότι αυτό θα μπορούσε να βγει και να εκτιμηθεί από το κοινό», λέει ο Iwerks. «Νόμιζα ότι αυτό δεν θα έβλεπε ποτέ το φως της δημοσιότητας».

Το τελικό αποτέλεσμα είναι μια ταινία που είναι πιθανό να λατρέψουν οι θαυμαστές της Disney, αλλά και να θαυμάσουν κάθε λάτρης του αμερικανικού κλασικού. Μία από τις πιο σημαντικές στιγμές της ταινίας είναι η ανακοίνωση της Disneyland Railroad με αυτοκίνητα πέρα ​​από το Δημαρχείο, υπενθυμίζοντας στη Disneyland ότι δεν έχει καμία επιρροή, διαχειριστές ή αλλαγές από την αρχική της Νότια Καλιφόρνια.


Σύνδεσμος πηγής: www.latimes.com