Η Erin LeCount για την Pareidolia, New Single Alice και Heated Rivalry Edits

Η ανερχόμενη ποπ τραγουδίστρια Erin LeCount λέει ότι πάντα εκφραζόταν καλύτερα μέσω της μουσικής.

Η Βρετανίδα ερμηνεύτρια — που κυκλοφόρησε το τελευταίο της EP Παρειδωλία 27 Φεβρουαρίου — λέει ότι ερωτεύτηκε τη μουσική σε νεαρή ηλικία χάρη σε έναν δάσκαλο που της κέντρισε το ενδιαφέρον. Τελικά έγινε ανίχνευση The Voice Kids στο Ηνωμένο Βασίλειο, τερματίζοντας ως δεύτερος στην 1η σεζόν αφού έφτασε στον τελικό.

«Δεν είχα ιδέα τι έκανα», λέει The Hollywood Reporter σε ένα Zoom, αναπολώντας το σύνδρομο απατεώνων που ένιωθε όταν μπήκε στο πρόγραμμα χωρίς επίσημη εκπαίδευση. Στα 17 της, βρήκε τη μουσική παραγωγή και «ερωτεύτηκε εντελώς».

Τώρα, στα 23 της, η LeCount βρίσκει το βήμα της, αφού μόλις ολοκλήρωσε την πρώτη της περιοδεία στις ΗΠΑ. Επέδειξε μια επιβλητική παρουσία στη σκηνή κατά τη διάρκεια ενός ζευγαριού παραστάσεων το Σαββατοκύριακο για την Ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου στο Roxy στο Δυτικό Χόλιγουντ. Ντυμένη στα αιθέρια λευκά για να ταιριάξει με τα μακριά λευκά ξανθά μαλλιά της, κατευθύνει το κοινό να βγάλει μια νότα για να μπορέσει να την ηχογραφήσει. Η LeCount – η οποία παράγει όλη τη μουσική της στη σκηνή – κάνει αυτή τη νότα το ρυθμό για το επόμενο τραγούδι της.

Παρειδωλίαη τελευταία της κυκλοφορία, είναι η εξερεύνηση της καθοδικής σπείρας από την τραγουδίστρια. Η ίδια η λέξη, επισημαίνει, σημαίνει εύρεση μοτίβων σε μέρη που δεν υπάρχουν – είναι ένα θέμα που τρέχει σε όλο το άλμπουμ.

Παρακάτω, ο LeCount αναλύει Παρειδωλίαμοιράζεται την «όμορφη» σύνδεση του τραγουδιού της «Silver Spoon» και Έντονη αντιπαλότητακαι το πάθος της να δίνει στις νεαρές γυναίκες ένα χώρο για υστερικές.

Το στοιχείο παραγωγής σας φαίνεται σημαντικό. Γιατί ήταν τόσο σημαντικό για εσάς να παράγετε τη δική σας μουσική;

Υπάρχει τόσος μισογυνισμός που υπάρχει γύρω από τις γυναίκες καλλιτέχνες και, στη συνέχεια, ένα ολόκληρο προστιθέμενο στρώμα αυτού όταν πρόκειται για γυναίκες καλλιτέχνες που θέλουν την ιδιοκτησία του έργου ή της παραγωγής τους. Για μένα, ήρθε επειδή όταν δούλευα με άλλους ανθρώπους, ήμουν τόσο απίστευτα ανασφαλής και είχα τόσο πολύ σύνδρομο απατεώνων. Δεν ήξερα πώς να μην παγώνω σε ένα δωμάτιο με άλλους ανθρώπους. Άρχισα να κάνω συνεδρίες όταν ήμουν περίπου 17 ετών. Είσαι σε δωμάτια με ανθρώπους, όλοι άντρες, πολύ μεγαλύτεροι από σένα, και αυτό… Όλοι ήταν υπέροχοι και όλοι ευγενικοί, και δεν είχα κακές εμπειρίες, αλλά δεν ένιωθα ότι μπορούσα να ανοιχτώ.

Πραγματικά ένιωσα αυτή την ανάγκη να καταλάβω τι συνέβαινε, και η ιδέα ότι κάποιος άλλος βρίσκεται στο κάθισμα οδήγησης της μουσικής μου και δεν καταλαβαίνει τι συνέβαινε, δεν μπορούσα να το καταλάβω. Απλώς προσπάθησα να μάθω τη γλώσσα της παραγωγής και τα βασικά για να επικοινωνήσω αυτό που ήθελα. Κατέληξα ότι όταν βρέθηκα σε εκείνη την τρύπα του κουνελιού, το ερωτεύτηκα. Ο εγκέφαλός μου κολλάει στη διαδικασία παραγωγής τόσο καλά. Χάνω ώρες με αυτό, και είναι απλώς κάτι εγγενές στη μουσική τώρα. Είμαι τόσο ανοιχτός σε συνεργασία και έχω γίνει πιο άνετος με αυτό, αλλά φτάνω σε αυτό που θέλω να πω καλύτερα και πιο αληθινά όταν είμαι μόνο εγώ στην αρχή. Δεν υπάρχει περιθώριο να επηρεαστείτε από εξωτερικές επιρροές ή εντυπώσεις.

Ήσουν πάντα κάποιος που νιώθει ότι μπορεί να εκφραστεί καλύτερα μέσω της μουσικής;

Το γράψιμο είναι το σημείο όπου ανακαλύπτω τα πάντα για τον εαυτό μου που πρέπει να έχω αυτογνωσία. Είναι τόσο ενδεικτικό και πολλές φορές η δημιουργία μουσικής είναι… Όταν βρίσκεσαι σε αυτή την κατάσταση ροής, ειδικά όταν είσαι στον υπολογιστή και την παραγωγή, εκεί το καταφέρνω. Όταν ο εγκέφαλός μου εναλλάσσεται μεταξύ αυτής της ροής μεταξύ της γραφής του τραγουδιού και του να είμαι στον υπολογιστή και των χεριών σας να κινούνται. Συχνά αποκαλύπτεις πράγματα στον εαυτό σου που δεν γνώριζες πριν από εκείνη τη στιγμή, και έτσι αντιμετωπίζω τα πάντα στη ζωή μου.

Καλώς ή κακώς, αυτό βγαίνει πραγματικά ειλικρινά στη μουσική, και παλεύω να το φιλτράρω. Απλώς έρχεται από αυτό το υποσυνείδητο μέρος, και μετά ξαφνικά είναι σε χαρτί ή καταγράφεται σε μια οθόνη. Όταν το παίζω πίσω, είναι σχεδόν σαν να σου διαβάζουν, δεν ξέρω, τις θεραπευτικές σου σημειώσεις ή κάτι τέτοιο. Είναι σαν να ξεμπερδεύεις τις σκέψεις. Είναι όλα απίστευτα προσωπικά, αλλά δεν ξέρω πώς αλλιώς να γράψω. Ήταν μια επικοινωνία με άλλους ανθρώπους, αλλά ήταν επίσης μια μέθοδος κατανόησης του εαυτού μου και του πώς λειτουργεί το μυαλό μου. Είμαι αρκετά εν κινήσει όλη την ώρα. Δεν σταματάω να σκέφτομαι πράγματα μέχρι να καθίσω, και να είμαι στον υπολογιστή και αυτός είναι ο μόνος ήσυχος χρόνος που έχω.

Ως συγγραφέας με διαφορετικό τρόπο, μπορώ να το καταλάβω αυτό.

Είναι όλα τα ίδια. Είναι πραγματικά όλα τα ίδια. Ήθελα (πάντα) να γίνω συγγραφέας, είτε αυτό ήταν μυθιστορήματα είτε δημοσιογραφία. Εκεί γίνονται οι μεγαλύτερες αποκαλύψεις.

Μπορείτε να μου πείτε περισσότερα για μερικά από τα πρόσφατα τραγούδια σας; Ας ξεκινήσουμε με το «Πιστεύω».

Το “I Believe” είναι το πρώτο κομμάτι αυτού του EP. Ήταν ένα τραγούδι όταν ένιωσα πραγματικά υπαρξιακός για το τι είναι ο σκοπός και το νόημα που εφαρμόζω στα πράγματα. Γράφω πολλά για τον Θεό για κάποιον που δεν είναι σίγουρος σε τι πιστεύει, είναι ένα πραγματικά διαρκές θέμα.

Το έχω παρατηρήσει.

Απλώς συνεχίζω να γράφω ως μέθοδος ξεμπερδέματος και αυτό είναι απλώς ένα πολύ μακρύ κορδόνι που πρέπει να τραβήξω. Δεν τελειώνει ποτέ. Το «Πιστεύω» αμφισβητούσε την ταυτότητά μου και το ποιος είμαι, και πώς χωρίζω όλα αυτά τα κομμάτια του εαυτού μου και θέλω πραγματικά να πιστέψω σε κάτι μεγαλύτερο. Ένα σχέδιο για να νιώσεις αυτή την άνεση. Αυτός ο κυνισμός για το όλο θέμα. Ήταν πραγματικά ένα μεγάλο ερωτηματικό. Νομίζω ότι αυτό ήταν το τέλειο άνοιγμα γιατί απλώς ανοίγει όλη αυτή τη συζήτηση για το ποιος είναι ο σκοπός μου; Πάω να βγω έξω να το ψάξω.

Τι γίνεται με το “Δεν με βλέπεις να προσπαθώ;”

(Είναι το) δεύτερο τραγούδι του EP. ρέουν κατευθείαν το ένα μέσα στο άλλο γιατί το “Don’t You See Me Trying” έχει να κάνει με το να αισθάνεσαι εκτός ελέγχου στη ζωή σου και να επιστρέφεις σε παλιές συνήθειες και αυτοκαταστροφικά μοτίβα γιατί είναι το μόνο πράγμα που νιώθεις ότι έχεις τον έλεγχο. Νομίζω ότι υπάρχει ένα πραγματικό θέμα να αμφισβητείς τον εαυτό σου και να νιώθεις μικρός στο μεγάλο σχέδιο των πραγμάτων. Απλώς κρατώντας τα καλαμάκια για να προσπαθήσετε να ελέγξετε ό,τι μπορείτε. Η κίνηση από το “I Believe” – ​​και (αμφισβήτηση) ποιος είναι ο σκοπός μου – και “Don’t You See Me Trying” είναι (περίπου), “Δεν έχω και χάνω το μυαλό μου γι’ αυτό, και θα βρω μια κίνηση ακόμα κι αν αυτό είναι ένα πραγματικά δηλητηριώδες, τρομακτικό, αυτοκαταστροφικό πράγμα.”

Τι σημαίνει αυτό το άλμπουμ για εσάς; Φαίνεται ότι αντιμετωπίζετε πολλά υπαρξιακά πράγματα, κάτι που είναι αρκετά σχετικό με οποιονδήποτε είναι 23 ετών.

Ήξερα ότι ήθελα να κάνω ένα EP για όλα αυτά τα διαφορετικά στάδια μιας καθοδικής σπείρας, κάποιου είδους υποτροπής ή παλινδρόμησης. Υπάρχει αργή εξέλιξη του να χάσεις την προοπτική σου και να αρχίσεις να βλέπεις ψέματα στον εαυτό σου μέσα από έναν πραγματικά παραμορφωμένο φακό. (Το) σπρώξιμο και τράβηγμα με αυτό. Είναι κάτι που το έχω ζήσει πραγματικά αναπληρωματικά. Η δημιουργία αυτού του EP ήταν σαν να αναδεικνύω όλες αυτές τις αυτοκαταστροφικές τάσεις μέσω της μουσικής αντί να ασχολούμαστε με αυτές προσωπικά. Έχω πάει και έχω ζήσει τη σειρά των γεγονότων στο EP τόσες πολλές φορές, και νομίζω ότι ήθελα απλώς να κάνω κάτι παραγωγικό από αυτό. Κάτι που ένιωθε καθαρτικό και κάτι που είχε όλη αυτή την παρόρμηση και αυτό, κάπως, απερισκεψία.

Η λέξη Pareidolia, έχει να κάνει με την τάση να αντιλαμβάνονται ουσιαστικά μοτίβα μεταξύ πραγμάτων που δεν σχετίζονται, όπως σχήματα και σύννεφα ή ένα πρόσωπο στο φεγγάρι. Ήταν απλώς η τέλεια λέξη για να συνοψίσουμε τι κάνει ο εγκέφαλός μας όταν δεν καταλαβαίνουμε κάτι ή αισθανόμαστε ότι δεν ελέγχουμε κάτι ή δεν μπορούμε να αντιληφθούμε σωστά τα πράγματα. Απλώς επιστρέφουμε στα μοτίβα που γνωρίζουμε και προσπαθούμε να τα κάνουμε να ταιριάζουν και να τα δοκιμάζουμε. συσχετίστε τα με κάτι νέο.

Ένα κομμάτι που μου έκανε πραγματικά εντύπωση ήταν το “Alice”. Νόμιζα ότι ήταν μια πραγματικά ενδιαφέρουσα λήψη. Με έναν όχι ανόητο τρόπο, ανεξάρτητα από το ποια είναι η κακία της επιλογής σας, κάποιος που επιτρέπει αυτή τη συμπεριφορά, ακόμη και μόνο με το να είναι εκεί, είναι μια πραγματικά συγγενής ιδέα.

Το “Alice” είναι το τελευταίο κομμάτι του EP γιατί είναι λίγο έντονο, ακόμα και για μένα να τραγουδάω ζωντανά. Δεν είχα συνειδητοποιήσει πόσο ήταν μέχρι να έρθει η περιοδεία. Πρόκειται για ένα άτομο. έχει να κάνει και με τον εαυτό σου, με τον εαυτό μου. Μερικές φορές υπάρχει μια σχέση που αναδεικνύει όλα τα πράγματα για τον εαυτό σου που δεν σου αρέσουν και τα βλέπεις να αντανακλώνται σε άλλο άτομο αμέσως πίσω σου. Όταν παλεύεις με το ίδιο πράγμα, υπάρχει αυτός ο έντονος δεσμός που συμβαίνει που νιώθεις ότι κανείς άλλος στον κόσμο δεν θα μπορούσε να καταλάβει. Μερικές φορές αυτό είναι το χειρότερο άτομο για εσάς. Αυτό είναι απίστευτα δύσκολο. Όταν έγραψα αυτό το τραγούδι, αυτό το συναίσθημα — ότι εσείς οι δύο είστε οι μόνοι άνθρωποι στον κόσμο που ασχολούνται με αυτό — σας μένει για πολύ καιρό.

Πώς σας βοήθησε το τραγούδι να αντιμετωπίσετε τα πράγματα;

Η συγγραφή αυτού του τραγουδιού πήρε πολύ χρόνο γιατί ήταν δύσκολο να αποκτήσει κανείς μια ακριβή και δίκαιη απεικόνιση και των δύο ανθρώπων σε αυτό το σενάριο. Καθοδηγείτε τη σχέση σας ο ένας με τον άλλον, αλλά πλοηγείστε επίσης τη σχέση που έχετε με τα κακά σας και τον εαυτό σας. Το να αντικατοπτρίζονται όλα αυτά σε ένα άτομο, ένα άτομο να τα αναδεικνύει όλα αυτά μέσα σου, είναι μια απίστευτα τρομακτική και συγκρουσιακή εμπειρία.

Για πολύ καιρό, ήταν μια εκδοχή του τραγουδιού που την κατηγορούσε εξ ολοκλήρου, και μετά ήταν μια εκδοχή που κατηγορούσε εμένα εξ ολοκλήρου. Τότε ήταν όλα για μένα και τίποτα για εκείνη. Άλλες φορές ήταν πολύ επικεντρωμένο στην αγάπη μεταξύ μας και όχι αρκετή στις κακίες που είχαμε και οι δύο που εμπόδιζαν. Ήταν ένα πραγματικά πολύπλοκο τραγούδι για πλοήγηση, αλλά είναι ένα πολύπλοκο σενάριο για πλοήγηση. Είναι πολύ πιο καθολικό από ό,τι πιστεύουν οι άνθρωποι.

Τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης έχουν παίξει προφανώς μεγάλο ρόλο στο να σας βοηθήσουν να βρείτε μια κοινότητα. Το τραγούδι σου “Silver Spoon” είχε αυτό τον δεύτερο αέρα γιατί Έντονη αντιπαλότητα οι θαυμαστές έκαναν αλλαγές σε αυτό.

Βγήκε τόσο από το μπλε. Κάνεις ένα τραγούδι και σκέφτεσαι εγωιστικά «αυτό είναι τόσο συγκεκριμένο για μένα και ισχύει μόνο για μένα». Ήταν η πρώτη φορά που μου αποκαλύφθηκε ότι δεν ήταν αληθινό και ότι ήταν καθολική στις ζωές των ανθρώπων και τις εκπομπές και τις ταινίες με τις οποίες οι άνθρωποι είχαν απήχηση και είδαν τον εαυτό τους. Ήταν πολύ όμορφο για μένα γιατί βρήκα τόσο μεγάλο μέρος της μουσικής που λάτρεψα στην εποχή του Tumblr για να προσελκύω επεξεργασίες διαφορετικών εκπομπών και ταινιών που αγαπούσα.

Αυτές οι επεξεργασίες, χρειάζονται χρόνο και είναι απίστευτα πολύτιμες. Υπάρχουν fandom που είναι ο λόγος που οι άνθρωποι βρήκαν το τραγούδι μου και βρήκαν κοινότητες γύρω από αυτό. Στη συνέχεια οδήγησε τους ανθρώπους να επιστρέψουν αναδρομικά στη δουλειά μου και σε άλλα πράγματα που είχα μοιραστεί, και να έρθουν μαζί μου και να ακούσουν τη μουσική που ερχόταν μετά. Το να βλέπεις τον εαυτό σου να αντανακλάται στη μουσική, να βλέπεις την κατάστασή σου να εκπροσωπείται σε σόου είναι τόσο σημαντικό και απίστευτα ανακουφιστικό.

Όταν ήμουν στο σόου σας, ήμουν πίσω από μια ομάδα παθιασμένων εφήβων θαυμαστών. Μου θύμισε γιατί αγαπώ τη μουσική. Πώς είναι να το βλέπεις αυτό για σένα;

Είναι τόσο απίστευτα ικανοποιητικό. Κανείς δεν οδηγεί πιο σκληρά ή δεν αισθάνεται πιο έντονα για τα πράγματα από τους έφηβους ή τους ανθρώπους γύρω στα 20 τους. Αυτό είναι πραγματικά το δημογραφικό στοιχείο που εμφανίστηκε για μένα σε παραστάσεις και σε όλο τον πίνακα. Έχω γνωρίσει μερικούς από τους πιο παθιασμένους, δημιουργικούς ανθρώπους που απλώς φτιάχνουν κόσμους δικούς τους με τα τραγούδια και αυτά που τους δίνω. Απλώς επεκτείνονται σε αυτό, δημιουργικά και μέσα στις δικές τους κοινότητες και χτίζουν φιλίες γύρω από αυτό. Απλώς πιστεύω ότι δεν υπάρχουν αρκετοί χώροι όπου οι νεαρές γυναίκες και οι έφηβες ενθαρρύνονται να είναι τόσο υστερικές με τον καλύτερο τρόπο.

Όταν έχεις όλο αυτό το χτισμένο συναίσθημα και όλες αυτές τις κοινές εμπειρίες, το να είσαι σε μια παράσταση και να διευκολύνεις έναν χώρο όπου οι άνθρωποι μπορούν να το αισθανθούν μεταξύ τους και με τους φίλους τους και την απελευθέρωση, αυτό είναι τόσο σημαντικό γιατί σκέφτομαι “πού αλλού πάει αν δεν πάει εδώ;” Πάντα ήμουν απίστευτα κυνικός σχετικά με το να δείξω αγάπη ή πάθος ή την υστερία για την οποία κοροϊδεύουν μερικές φορές τα κορίτσια των θαυμαστών. Μακάρι να είχα έναν τέτοιο χώρο και θα ήθελα να είχα ανοιχτεί σε αυτήν την κοινότητα ανθρώπων που αισθάνονται παρόμοια με εμένα. Βλέπω τον εαυτό μου όταν ήμουν νεότερος. Μάλλον θα μου είχε γλιτώσει από πολλά συναισθήματα μοναξιάς, για τα οποία τραγουδάω πολλά.

Θα μπορούσα να σας μιλήσω για τα έφηβα κορίτσια που κάνουν την καριέρα των ανθρώπων και δεν σέβονται το ότι είναι γευστικοί στη μουσική.

Είναι οι γευσιγνώστες, οι δικτάτορες. Είναι ποπ κουλτούρα και είναι αυτό που ευδοκιμούν όλες αυτές οι ετικέτες και οι επιχειρήσεις. Αυτό που κερδίζουν πολλοί άνθρωποι. Θα πρέπει να ανταμείβονται και να τους σέβονται και να τους δείχνουν αγάπη και εκτίμηση σε αντάλλαγμα γι’ αυτό.