Το Anderson Ranch Arts Center θα ανακηρύξει επίσημα τη Marilyn Minter αυτόν τον μήνα ως Διεθνή Καλλιτέχνη της Χρονιάς για το 2026. Αυτή η τιμή απονέμεται σε «έναν διεθνώς αναγνωρισμένο καλλιτέχνη που έχει επιδείξει το υψηλότερο επίπεδο καλλιτεχνικών επιτευγμάτων και του οποίου η καριέρα είχε θεμελιώδη επίδραση στη σύγχρονη τέχνη». Ο Minter ελέγχει αυτά τα πλαίσια. Για περισσότερα από 40 χρόνια, έχει στρέψει το φακό της σε φιγούρες όπως η Monica Lewinsky, η Pamela Anderson και η Miley Cyrus, δημιουργώντας πλούσιους, ρεαλιστικούς πίνακες που αιχμαλωτίζουν τη γοητεία και τη γοητεία, ενώ παράλληλα κάνει τη σκληρή δουλειά να φέρει το σεξ στην αμερικανική κοινωνία. Το μη κερδοσκοπικό Anderson Ranch θα απονείμει αυτήν την τιμή στον εορτασμό της εβδομάδας Ranch τον Ιούλιο με γκαλά και προβολή ταινιών. αρκετά βρώμικο (2025), ένα νέο ντοκιμαντέρ που παρακολουθεί τη ζωή και την καριέρα του Μίντερ. Η εβδομάδα θα περιλαμβάνει μια συνομιλία μεταξύ του Minter και της Lisa Phillips, πρώην διευθύντριας του Νέου Μουσείου. Μιλήσαμε με τον Μίντερ για να μάθουμε περισσότερα για τη σχέση του με τον Άσπεν.
Ας ξεκινήσουμε με το Άσπεν. Ένας από τους πρώτους αντιπροσώπους μας, η Baldwin Gallery, βρισκόταν εκεί πριν δημιουργήσουμε μια γκαλερί στη Νέα Υόρκη. Πώς έγινε αυτό;
Ένας από τους πρώτους μου αντιπροσώπους ήταν η Baldwin Gallery πριν αποκτήσω αντιπρόσωπο στη Νέα Υόρκη. Έκανα με τον Baldwin πριν από το SFMOMA όταν δεν υπήρχαν γκαλερί στη Νέα Υόρκη και η Harley Baldwin πίστευε απόλυτα σε μένα. Είδε τη δουλειά μου σε μια έκθεση από νωρίς και μετά ήρθε στο στούντιο μου και μου πρόσφερε μια παράσταση. Ήταν παράδεισος και πούλησε πολλά. Είχε πολλούς θαυμαστές και ουσιαστικά ήταν η μοναδική γκαλερί στην πόλη. Αυτό ήταν στις αρχές της δεκαετίας του ’80. Η Χάρλεϊ ήταν τόσο υπέροχος άνθρωπος. Υπήρχε μια εκπομπή που είχα, και αρρώστησε την Ημέρα των Ευχαριστιών, έπρεπε να φύγει και πέθανε περίπου τρεις μήνες αργότερα. Ο σύζυγός του, Έντουαρντς, ανέλαβε τη γκαλερί και ήταν αυτός που μετέτρεψε τον Hurley σε λάτρη της τέχνης.
Το Άσπεν είναι μια πολυτελής πόλη, που φιλοξενεί κάθε είδους ναυαρχίδες της μόδας και δεύτερα σπίτια. Γιατί πιστεύεις ότι η δουλειά σου έφτασε εκεί τόσο γρήγορα, πριν προλάβουν άλλοι συλλέκτες;
Το Aspen έχει Dior και υποκαταστήματα όλων των μεγάλων οίκων. Ο μόνος τρόπος που μπορώ να καταλάβω γιατί τους άρεσε, παρόλο που οι εικόνες ήταν δυσάρεστες, είναι ότι είναι καλοφτιαγμένες. Τα κάνω όμορφα. Και βρισκόμουν στον κόσμο της μόδας και της γοητείας, που αντιμετωπίζεται με περιφρόνηση στον κόσμο της τέχνης. Είναι μια από τις μεγαλύτερες βιομηχανίες στον κόσμο και μια πολιτιστική δύναμη. Όπως όλα, υπάρχουν δύο όψεις σε αυτό. Έχει να κάνει με την πρόκληση σωματικής δυσμορφίας και να δώσει στους ανθρώπους πολλή χαρά. Όλη μου η δουλειά ήταν να αφαιρέσω την ντροπή. Όλη μου η δουλειά είναι να το σύρω στο φως. Έτσι απάντησαν. Ο κόσμος πάντα ανταποκρίθηκε στη δουλειά μου. Γιατί έχω πολύ έντονο μίσος για τη λαϊκή κουλτούρα και ποτέ δεν κατάλαβα γιατί. Παίρνω απλώς μια μεταφορά από την κουλτούρα και την πιέζω λίγο πιο πέρα.
Αυτό που με εντυπωσίασε ήταν η γοητεία και το πνεύμα της δουλειάς σου, το Aspen, η γκαλερί σου και το κατάστημα Dior ήταν στο ίδιο τετράγωνο, σχεδόν το ένα δίπλα στο άλλο. Αυτή η εγγύτητα επηρέασε πραγματικά τη δουλειά σας;
Χάρη στη Harley, έχουμε όλα αυτά τα προϊόντα. Dior, τα σπίτια σε αυτό το τετράγωνο. Είπε, δώσε στη Μέριλιν αυτά τα παπούτσια, δώσε στη Μέριλιν μερικά κοσμήματα. Τα κράτησα όλα και εξακολουθώ να τα χρησιμοποιώ όλη την ώρα. Έτσι έβγαζα τα προς το ζην δουλεύοντας στο εμπόριο. Θα γυρίσω μερικά πολύ ακριβά παπούτσια.
Έχετε δει ποτέ πίνακές σας κρεμασμένους σε σαλέ σε χιονοδρομικά κέντρα;
Όχι, ποτέ. Έχω όμως συλλέκτες που αγοράζουν προκλητική τέχνη από όλους. Είμαι απλώς ένας από τους καλλιτέχνες που αγοράζουν. Αποκτήθηκε και ο Αντρές Σεράνο. Νομίζω ότι μαζεύω πράγματα που φαίνονται όμορφα. Τους ενδιαφέρει περισσότερο η ομορφιά παρά το περιεχόμενο. Γι’ αυτό με μαζεύουν. Αυτό για το οποίο δεν είναι τόσο σίγουροι.
Το Κολοράντο μπορεί να είναι μια μωβ πολιτεία, αλλά δεν είναι εντελώς σιωπηλή για την πολιτική. Έχετε ανησυχήσει ποτέ ότι οι συλλέκτες μπορεί να μάθουν τι κάνετε και να μην αγοράσετε;
Όχι, ξέρω συλλέκτες που είναι Ρεπουμπλικάνοι. Με ακολουθούν στο Instagram και κατέχουν τη δουλειά μου. Αν είναι αληθινοί συλλέκτες, ξέρουν ότι η τέχνη παραβιάζει τους κανόνες. Είχα τουλάχιστον ένα άτομο που δεν του άρεσε κάτι που έφτιαξα, οπότε το έβγαλα σε δημοπρασία. Ήταν περισσότερο σαν εκδίκηση.
Στο Ranch στις 14 Ιουλίου, μιλάτε με τη Lisa Phillips, η οποία διαχειριζόταν το νέο μουσείο. Στο ντοκιμαντέρ υπάρχει μια φωτογραφία των δυο τους από δεκαετίες πριν. αρκετά βρώμικο. Πόσο πίσω πηγαίνεις;
Τη συνάντησα στην Ουάσιγκτον για το έργο Colab. Το Collaboration είναι ένα κίνημα της δεκαετίας του ’80 που κατέλαβε εγκαταλελειμμένα κτίρια και ανέβασε παραστάσεις. Δεν είχε πάει ακόμα στο Whitney και απλώς κοιτούσε τη δουλειά σε έναν άλλο χώρο εκεί. Είμαστε φίλοι 40, 45 χρόνια. Με ήξερε από τότε που ήμουν στην ομάδα συνεργασίας με τον Christoph Kohlhofer. Είναι το πιο ταλαντούχο άτομο που ξέρω.
Εργάζεσαι σε μια δουλειά γεμάτη μόδα και λάμψη, αλλά είσαι και εσύ άνθρωπος της μόδας;
Όχι, χρειάζεται πάρα πολύς χρόνος. Μένω απέναντι από το Marni και δίπλα στο Dries Van Noten. Γι’ αυτό βγαίνω έξω και αγοράζω ό,τι έχω την ευκαιρία. Αλλά κανείς δεν θα με έλεγε fashionista. Ήμουν καλεσμένη σε ένα πάρτι μια φορά, αλλά δεν συνειδητοποίησα ότι ήταν ένα πάρτι πριν το Met Ball. Φορούσα εντελώς λάθος ρούχα. Δεν ήξερα ότι το Met Ball ήταν εκείνη τη Δευτέρα και το πάρτι ήταν εκείνο το Σάββατο.
