Για τους ανερχόμενους καλλιτέχνες, ο δρόμος για μια βιώσιμη καριέρα σπάνια είναι στενός. Στον απόηχο της πανδημίας, οι καλλιτέχνες αντιμετωπίζουν ολοένα και πιο δύσκολες αποφάσεις και αναγκάζονται να εγκαταλείψουν τη βιομηχανία εν μέσω παρατεταμένης κρίσης κόστους ζωής και χρόνιας μείωσης των δημοσίων επενδύσεων. Αν θέλουμε μια πλούσια πολιτιστική ζωή, πρέπει να αντιμετωπίσουμε μια δυσάρεστη πραγματικότητα. Αυτό σημαίνει ότι τα δημιουργικά αποτυγχάνουν με τα τρέχοντα μοντέλα χρηματοδότησης.
Για περισσότερα από 30 χρόνια, το British Arts Foundation υποστηρίζει καλλιτέχνες σε σημαντικές στιγμές της καριέρας τους. Οι απόφοιτοι, μεταξύ των οποίων ο χορογράφος Sir Wayne McGregor, ο μυθιστοριογράφος Ali Smith, ο θεατρικός σκηνοθέτης Rufus Norris, η συγγραφέας Alice Birch, ο σκηνοθέτης Asif Kapadia και η ζωγράφος Lynette Yiadom Boakye, υποστηρίχθηκαν όχι από αυστηρά καθορισμένα αποτελέσματα αλλά από την πίστη στον χρόνο, την ελευθερία, την πρακτική και την αξία της εργασίας. Από τότε, πολλοί έχουν διαμορφώσει βαθιά τη βρετανική πολιτιστική ζωή. Έχουμε δει χρόνο με το χρόνο ότι όταν δίνονται πόροι στους καλλιτέχνες χωρίς περιορισμούς, παίρνουν ρίσκα, εμβαθύνουν την πρακτική τους και παράγουν έργα που έχουν απήχηση πολύ πέρα από το στούντιο. Αυτή η αρχή της εμπιστοσύνης εξακολουθεί να απουσιάζει σε μεγάλο βαθμό από τις καταστάσεις χρηματοδότησης που καλούνται να αντιμετωπίσουν οι καλλιτέχνες.
Οι αμερικανικοί οργανισμοί έχουν ξοδέψει χρόνια χτίζοντας τη βάση αποδεικτικών στοιχείων για αυτήν την αρχή και τα αποτελέσματα είναι ξεκάθαρα. Η απόδειξη της ιδέας από μόνη της δεν μπορεί να οδηγήσει στην αλλαγή, αλλά η οικονομική και ηθική υπόθεση για την ανάληψη δράσης είναι εξίσου επείγουσα στο Ηνωμένο Βασίλειο, όπου οι καλλιτέχνες και οι δημιουργοί βρίσκονται στην καρδιά της δημιουργικής οικονομίας. αξίας άνω των 124 δισ. λιρών ετησίως Σύμφωνα με κυβερνητικές στατιστικές. Ωστόσο, πάρα πολλοί άνθρωποι καλούνται να παράγουν δημόσια πολιτιστική αξία, παρόλο που η οικονομική τους ασφάλεια παραμένει εύθραυστη.
Προγράμματα εγγυημένου εισοδήματος για καλλιτέχνες έχουν αξιολογηθεί ανεξάρτητα στις Ηνωμένες Πολιτείες με εκπληκτικά αποτελέσματα. Το Springboard for the Arts, με έδρα το St. Paul της Μινεσότα, λειτουργεί έναν από τους πιο καθιερωμένους καλλιτεχνικούς οργανισμούς. Εγγυημένο εισόδημα πιλότος Για εγχώριους καλλιτέχνες. Το πρόγραμμα ξεκίνησε το 2021 μαζί με το City of St. Paul’s People Prosperity Pilot και έκτοτε επεκτάθηκε για να συμπεριλάβει 100 καλλιτέχνες στη Μινεσότα, 50 στην κομητεία Otter Tail και 50 στην περιοχή Frogtown/Rondo, και συνεχίστηκε για πέντε χρόνια. Κατά τη διάρκεια του πιλοτικού προγράμματος, οι συμμετέχοντες θα λάβουν απεριόριστες μηνιαίες πληρωμές ύψους 500 $ και δωρεάν συμβουλευτική για χρηματοοικονομικά, φοιτητικά δάνεια και στέγαση που παρέχονται μέσω του LSS Financial Counseling. Τα αποτελέσματα αυτού του προγράμματος, που αξιολογήθηκαν σε συνεργασία με το Κέντρο Έρευνας για την Ασφάλεια Εισοδήματος στο Πανεπιστήμιο της Πενσυλβάνια, είναι ξεκάθαρα: Όταν οι καλλιτέχνες μπορούν να επικεντρωθούν στη δουλειά τους, τα οφέλη γίνονται αισθητά σε μεγάλο βαθμό από τις οικογένειες και τις κοινότητές τους.
Αυτοί οι πιλότοι θα αποκτήσουν δυναμική το 2022. Οι δημιουργικοί ανακαλύπτουν ξανά τη Νέα Υόρκη Αυτό παρείχε σε 2.400 καλλιτέχνες σε όλη την Πολιτεία της Νέας Υόρκης ένα άνευ όρων, επαναλαμβανόμενο εισόδημα 1.000 $ το μήνα για 18 μήνες, με αποτέλεσμα μειωμένο οικονομικό άγχος, βελτιωμένη ψυχική υγεία και αυξημένη σταθερότητα στέγασης. Ομοίως, Κέντρο Τεχνών Yerba Buena συνεργάστηκε με την πόλη για να εφαρμόσει μια παρόμοια πρωτοβουλία στο Σαν Φρανσίσκο το 2021, υποστηρίζοντας 60 καλλιτέχνες που επιλέχθηκαν μέσω έξι κοινοτικών οργανώσεων που εκπροσωπούν ιστορικά υποεξυπηρετούμενες ομάδες, συμπεριλαμβανομένων κοινοτήτων Μαύρων, Λατίνων, Ασιατών και LGBTQ+, έναντι 1.000 $ το μήνα για 18 μήνες. Τα αποτελέσματα δείχνουν ότι ένα προβλέψιμο εισόδημα επιτρέπει στους καλλιτέχνες να αφιερώνουν περισσότερο χρόνο στη δημιουργική εργασία και να διατηρούν μακροπρόθεσμη πρακτική.
Παρόμοια αποτελέσματα παρατηρήθηκαν στην Ιρλανδία. Βασικό εισόδημα για τις τέχνες Το πρόγραμμα υποστηρίζει περίπου 2.000 καλλιτέχνες και δημιουργικούς εργαζόμενους για 325 € την εβδομάδα. Αυτό που ξεκίνησε ως πιλοτικό έργο αργότερα έγινε μια πρωτοποριακή πολιτιστική πολιτική. Στα τέλη του 2025, η ιρλανδική κυβέρνηση επιβεβαίωσε την πρόθεσή της να επεκτείνει και να ενσωματώσει το καθεστώς πέρα από το αρχικό πιλοτικό στάδιο. Συνεχής εξασφάλιση δημόσιων πόρων. Οι αξιολογήσεις έδειξαν ότι οι συμμετέχοντες αφιέρωσαν περισσότερο χρόνο κάνοντας δημιουργική εργασία, βασίζονταν λιγότερο στην υποστήριξη της κοινωνικής πρόνοιας και ανέφεραν αυξημένα επίπεδα ευημερίας. Εκτιμώμενα κοινωνικά και οικονομικά οφέλη άνω των 100 εκατ. ευρώ.
Παρά αυτά τα αυξανόμενα διεθνή στοιχεία, το περιβάλλον της ίδιας χρηματοδότησης του Ηνωμένου Βασιλείου άργησε να ανταποκριθεί. Η δημόσια χρηματοδότηση γίνεται όλο και πιο περιοριστική, ανταγωνιστική, βραχυπρόθεσμη και βασισμένη σε έργα, ανταμείβοντας την ικανότητα υποβολής αιτήσεων αντί για διαρκή αριστεία ή μακροπρόθεσμες δυνατότητες. Οι καλλιτέχνες συχνά καλούνται να αποδεχτούν χαμηλές αμοιβές ή απλήρωτο χρόνο ανάπτυξης σε αντάλλαγμα για “έκθεση” ή μελλοντικές ευκαιρίες. Η αύξηση του ενοικίου και του κόστους διαβίωσης έχει πλήξει ιδιαίτερα τους καλλιτέχνες, μαζί με τη διάβρωση του προσιτού χώρου στούντιο, που σημαίνει ότι οι ταλαντούχοι καλλιτέχνες αντιμετωπίζουν σημαντικά εμπόδια προτού ωριμάσουν και ανθίσουν οι πρακτικές τους. Για πολλούς, η επιβίωση εξαρτάται από την απλήρωτη εργασία, το προσωπικό χρέος και την οικογενειακή υποστήριξη. Αυτό το σύστημα έχει ιστορικά και συνεχίζει να αποκλείει αθόρυβα άτομα χωρίς οικονομικό δίχτυ ασφαλείας. Αυτό δεν είναι μόνο άδικο. Εξαντλεί το πολιτιστικό μας οικοσύστημα.
Υπάρχει μια αυξανόμενη συναίνεση σε όλο τον κλάδο ότι οι καλλιτέχνες πρέπει να αποζημιώνονται δίκαια. Αυτό είναι ευπρόσδεκτο και έχει καθυστερήσει πολύ. Αλλά οι δίκαιοι μισθοί από μόνοι τους δεν μπορούν να διορθώσουν ένα σύστημα που ορίζεται από διαλείπουσα εργασία, μεγάλες περιόδους απλήρωτης εργασίας και χρόνια υποεπένδυση. Η δίκαιη αμοιβή θα πρέπει να είναι βάση και όχι ανώτατο όριο. Χωρίς ευρύτερη ασφάλεια εισοδήματος, ακόμη και οι αρκετά αμειβόμενες θέσεις εργασίας θα παραμείνουν σε μια θεμελιωδώς ασταθή οικονομία.
Αυτές οι ανησυχίες δεν είναι νέες, ούτε περιορίζονται στους ίδιους τους ανεξάρτητους καλλιτέχνες, αλλά μόλις πρόσφατα αναγνωρίστηκαν επίσημα σε επίπεδο πολιτικής. Μια πρόσφατη ανεξάρτητη ανασκόπηση του Arts Council England, του εθνικού φορέα χρηματοδότησης υπό την προεδρία της βαρόνης Hodge, αναγνώρισε τους καλλιτέχνες ως το θεμέλιο του πολιτιστικού τομέα και ζήτησε επανεξισορρόπηση των επενδύσεων μακριά από κτίρια και εγκαταστάσεις μόνο, και πιο άμεση υποστήριξη για τους καλλιτέχνες. Ως απάντηση, το Συμβούλιο Τεχνών της Αγγλίας αποδέχτηκε αυτήν την πρόκληση και δεσμεύτηκε να αναπτύξει νέες υπηρεσίες για άτομα μέχρι το 2027-28, συνδυάζοντας εθνικά χρηματοδοτούμενα προγράμματα με βελτιωμένες συμβουλές, εκπαίδευση και δια βίου υποστήριξη. Αυτή η φιλοδοξία είναι σημαντική, αλλά οι δομικές αλλαγές που υπόσχεται βρίσκονται ακόμα στο στάδιο του σχεδιασμού, και οι καλλιτέχνες που πλοηγούνται σε αυτόν τον τομέα σήμερα πρέπει να το κάνουν μέσα σε ένα σύστημα που δεν έχει ακόμη φτάσει. Οι αμερικανικές οργανώσεις εργάζονται ήδη εδώ και χρόνια για να αποδείξουν τι λειτουργεί.
Ομοίως, οι πρόσφατες ανακοινώσεις του Υπουργείου Πολιτισμού, Μέσων Ενημέρωσης και Αθλητισμού έχουν επικεντρωθεί σε επενδύσεις που είναι τόσο απαραίτητες. Μουσείο και πολιτιστική υποδομή. Αν και αυτές οι παρεμβάσεις είναι απαραίτητες για την προστασία συλλογών και χώρων, απομακρύνουν επίσης σε μεγάλο βαθμό τους καλλιτέχνες των οποίων το εργατικό δυναμικό εμψυχώνει αυτά τα ιδρύματα από την κεντρική πολιτιστική πολιτική.
Παράλληλα με αυτές τις ευρύτερες πολιτικές εξελίξεις, βρίσκονται σε εξέλιξη και πιο αθόρυβες αλλαγές. Μικρά αλλά σημαντικά πειράματα αρχίζουν να προτείνουν εναλλακτικές προσεγγίσεις. Στο Gloucester, ο καλλιτεχνικός οργανισμός Strike a Right καλλιτέχνης προς ενοικίαση Μια σύμβαση μισθού δυόμισι ετών παρέχει σταθερότητα χωρίς σταθερή απόδοση ή σταθερούς κύκλους εφαρμογής. Στο Teesside, καλλιτέχνης της χρονιάςΧρηματοδοτείται από το UK Shared Prosperity Fund και παραδίδεται από τον Mayor of Tees Valley και την Combined Authority, θα παρέχει σε έναν καλλιτέχνη κάθε χρόνο εγγυημένο εισόδημα, χώρο εργασίας και υποστήριξη, επιτρέποντάς του να επικεντρωθεί στην πρακτική του ενώ συνεισφέρει στην τοπική πολιτιστική ζωή. Στη Σκωτία, διεξάγονται πιλοτικά προγράμματα μικρής κλίμακας, όπως: πάρε με κάπου Παρέχαμε στους καλλιτέχνες τακτική εισοδηματική υποστήριξη και είδαμε μετρήσιμες βελτιώσεις στην οικονομική ασφάλεια, την ευτυχία και τη δημιουργική εστίαση. Ομοίως, το Cove Park έχει ορίσει τρεις ενσωματωμένος καλλιτέχνης Μια 17μηνη αμειβόμενη σύμβαση για την ανάπτυξη και εφαρμογή ενός νέου προγράμματος δέσμευσης της κοινότητας, που προσφέρει ιδιότητα εργαζομένου, επιδόματα ταξιδιού και χώρο για ανεξάρτητη δημιουργική εργασία παράλληλα με την εργασία που αντιμετωπίζει η κοινότητα. Ενόψει των εκλογών για το κοινοβούλιο της Σκωτίας, ο ηγέτης των Εργατικών της Σκωτίας, Anas Sarwar, δεσμεύτηκε πρόσφατα: Πιλοτικά νέες πληρωμές σε καλλιτέχνεςΑυτό θα προσφέρει σε έως και 1.000 καλλιτέχνες και δημιουργούς πρόσθετο εισόδημα και πραγματικό μεροκάματο.
Είναι σαφές ότι η απεριόριστη χρηματοδότηση δεν καταπνίγει τη δημιουργικότητα. Γίνεται δυνατό. ίδρυμα τέχνης υποστηρίζει τους καλλιτέχνες με άνευ όρων συντροφιά γιατί γνωρίζουμε ότι η εμπιστοσύνη, ο χρόνος και η αυτονομία είναι σημαντικά και εμπνέουν εξαιρετικές δημιουργικές προσπάθειες. Τέτοια συστήματα συμπληρώνουν τους δίκαιους μισθούς δίνοντας στους καλλιτέχνες την ασφάλεια να αρνούνται την εργασία με χαμηλό μισθό και να διαπραγματεύονται συμβόλαια από θέση ισχύος. Είναι σημαντικό ότι το εγγυημένο εισόδημα θα διεύρυνε επίσης την πρόσβαση στις τέχνες, υποστηρίζοντας καλλιτέχνες από εργατική τάξη και υποεκπροσωπούμενα υπόβαθρα που επί του παρόντος είναι πιο πιθανό να αναγκαστούν να εγκαταλείψουν τον κλάδο εντελώς.
Οι δραστηριότητες του Ιδρύματος Τεχνών και αυτές οι πρωτοβουλίες δεν είναι μόνο για φιλανθρωπικούς σκοπούς. Σημαίνει αναγνώριση των έργων τέχνης ως έργο και του πολιτισμού ως δημόσια αγαθά και ανθρώπινα δικαιώματα. Το διακύβευμα εκτείνεται πέρα από μεμονωμένους καλλιτέχνες. Σε μια εποχή που η εμπιστοσύνη στη δημόσια ζωή είναι αβέβαιη, οι καλλιτέχνες διαδραματίζουν κρίσιμο ρόλο βοηθώντας μας να προβληματιστούμε, να φανταστούμε και να συνδεθούμε, εμπλουτίζοντας την εκπαίδευση, την υγεία, τη ζωή των πολιτών και την οικονομία μας. Το εγγυημένο εισόδημα ως εργαλείο πολιτικής έχει πραγματικές δυνατότητες για την αντιμετώπιση της βαθιάς οικονομικής ανισότητας και υπάρχει ισχυρή περίπτωση να τεθούν οι καλλιτέχνες στο επίκεντρο αυτής της προσπάθειας.
Οι πρωτοπόροι του εγγυημένου εισοδήματος της Αμερικής έχουν κάνει τη σκληρή δουλειά για να αποδείξουν το μοντέλο τους. Το ερώτημα τώρα για τους υπεύθυνους χάραξης πολιτικής, τους φιλάνθρωπους και τα πολιτιστικά ιδρύματα και στις δύο πλευρές του Ατλαντικού είναι εάν είμαστε διατεθειμένοι να δράσουμε σε αυτό. Εάν η Βρετανία είναι σοβαρή για την πολιτιστική αναγέννηση, πρέπει να επενδύσει σε συστήματα που επιτρέπουν στους καλλιτέχνες όχι απλώς να επιβιώσουν, αλλά να οικοδομήσουν και, κυρίως, να διατηρήσουν μακροπρόθεσμες, ουσιαστικές σταδιοδρομίες. Χωρίς δομικές αλλαγές, θα συνεχίσουμε να χάνουμε ταλαντούχους καλλιτέχνες από τον τομέα μας και οι φωνές που διαμορφώνουν την κοινή μας κουλτούρα θα μειωθούν.
Η φιλανθρωπία έχει να διαδραματίσει σημαντικό ρόλο, αλλά από μόνη της δεν μπορεί να λύσει τη συστημική αστάθεια. Στο Ίδρυμα Τεχνών, έχουμε φιλοδοξίες να αναπτύξουμε τη δουλειά μας και να σας καλωσορίσουμε να γίνετε μέρος αυτής της λύσης, καθώς η παροχή άνευ όρων χρηματοδότησης απευθείας σε καλλιτέχνες δεν αποτελεί πλέον εξειδικευμένο τομέα. Είναι μια τολμηρή, τεκμηριωμένη αφετηρία.
